著名重彩画家郭正民先生画展在上海举行

朱复戡研究会 · 发表于 2010-4-28 17:19:23

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2010年4月29日至5月3日郭正民先生画展在上海光大会展中心举行，这是画家自欧美巡回展归来，首次在国内举办的较为重要的展览。此次共展出画家现代重彩人物系列暨重彩古代仕女系列新作三十幅，画面忧郁典雅，伤感迷茫而又朦胧神似，呈现出细致微妙而又高贵的东方唯美意识，充满历史的苍伤和对传统文化精髓的理解，和谐中又有变化，写实中稍有变形，既高古又现代，既凄韵而静洁，显示出画家在中西艺术创作方式上的较高境界。

朱复戡研究会 · 发表于 2010-4-28 17:28:38

重彩人生
                     画家郭正民纪事
  【解说词 2010-3-5】

字幕：三十年前
他把鸡蛋画成了方的

三十年后
他二赴韩国七赴巴黎举办个人画展

蘸  三十春秋雨露和汗水
画  九州沧桑情韵与人生

出片名：重彩人生
      画家郭正民纪事

解说：兖州，是中国古九州之一，脸朝黄土背朝天，是这里世代农民不变的形象，斗转星移，几千年过去了，又一个土生土长普普通通的16岁农家少年，和他的祖辈一样，开始了日出而作的生活，不一样的是日落了他总是不肯休息，月光下他开始学习绘画，想通过一支画笔改写自己的人生命运。
1977年寒冬，在一个简易防震棚里，他把鸡蛋画成了方的，比周围一起学画的同学落后许多，但他执拗于绘画的心却不肯更改。
这就是郭正民走向画坛涂抹下的第一笔，家境贫寒，他买不起石膏人像来临摹，在一个风雪交加的夜晚，令人意想不到的又一件事情发生了。

郭正民同期：没有石膏怎么办呢？当时文化馆和博物馆在一块，我就从博物馆上面，拿了考古的人的头骨，骷髅头，然后在文化馆的防震棚里面，一画就是一夜，反正整天就在那画。

解说：天道酬勤，在防震棚里画了整整一个冬天的素描后，郭正民成了一起学画的人里画得最好的一个。
      1979年，他凭借绘画特长考入了兖州市豫剧团，担任舞台美术设计。三年后，郭正民又考上了省城山东艺术学院的第一届舞台美术班，在那里他接受了更为系统规范的艺术教育。

郭正民同期：在山东艺术学院临摹了很多很多稿子。我的一个老师告诉我说，郭正民你一定要画很多很多创作的稿子，学习大师的东西，那个时候没有见过大师的东西，尤其那个时候对印象派的东西，探索的比较多。

解说：在这期间，中国改革开放的春风吹开了人们禁锢的思想，各领域的逐渐解放使郭正民接触到西方的文化艺术，他开始如饥似渴地搜寻新的知识和观念。

郭正民同期：山东艺术学院有一个教授，李广元先生，我们俩比较谈得来。他在那个阶段读了很多弗洛伊德的东西。他从上戏上学回来以后，他就接触那些东西。在那个时候感觉特别新颖。

解说：这时候，郭正民对中国古典文化也产生了兴趣。

郭正民同期：这个阶段，我背了100多首，将近200首唐诗宋词，尤其是李清照的词。李清照的词对我后期创作的“仕女系列”的那批作品，影响特别大。

解说：这个时期，郭正民逐渐开始在创作中注意思想的表达。1984年，他毕业回到兖州剧团，大学时光，视野的拓展，思想的积淀，文化的涉猎，催生了他的“戏曲人物”系列作品。
然而，人生的打击接踵而至。1985年，郭正民的叔叔、大哥、二哥相继去世。家庭的不幸遭遇，再加上作为年轻人没有得到社会的认可，郭正民心情痛苦而压抑，这一时期创作的“光头系列”，以及后来的代表作品《红尘风》成了他精神世界苦涩的印记。

郭正民同期：很多花脸在后面形成的那种墙，那种墙是代表社会的一种东西。社会的一种墙，红墙，红的墙。花脸，用脸谱做的一种墙，前面一个弱女子，那幅画是我自己那个阶段的一个代表。

解说：1990年郭正民回到母校举办了个人画展。

郭正民同期：我从艺30年总结了三个阶段。第一个阶段，不在于画什么，而在于怎么画。这个阶段是从读大学一直到90年之间。90年在山东艺术学院搞个人画展。那时我还不到30岁。也是一个非常探索艰难的过程。

解说：“光头系列”表现了郭正民的人生压抑状态，但随着他对文化理解的不断加深，特别是故乡兖州李白、杜甫留下的历史遗迹的踏访观瞻，李清照创造的东方古典文化精神的潜心研读，使他感到了自己作品的稚嫩，于是他开始自觉的锤炼，他的“光头系列”自然而然地演化成更为成熟的“仕女系列”。

郭正民同期：后期的东西通过诗和词的东西，那批“仕女系列”就出现了，由李清照的“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”那感觉，其中就这么几句话，就是多美的一种意境啊。

杨力舟同期：画我们古代的仕女，画诗情画意，画唐诗（宋词），我觉得这是他的一个特点。这种唯美的东西就是要以人物的造型美、体态美和画面的色彩美，这三者结合在一起。这是他在唯美仕女画方面一个特点。

解说：1986年郭正民到博物馆办展时，看到馆内陈列的大量青铜器所传达的中国远古的强烈气息，使他心灵震颤，青铜器上的纹饰让他激动不已，他感觉触摸到了民族魂魄的精神内核，他个人的精神世界开始上升到对民族文化、命运的思索，在脚下的这片古老土地上，他寻找到了支撑自己艺术生命的根基，他开始创作神秘的“远古系列”。

郭正民同期：青铜包含的社会信息太强了，包含中国远古气息太强了，我看可那些东西我都打颤。
那个时候除了表现阴性、柔性的一面，社会压抑的一面，我还有表现我强性的一面。

解说：从此，“仕女系列”与“远古系列”成为郭正民三十年创作的两大主题。
永不满足，其实就是一个艺术家，永远进步的阶梯。没有多久，郭正民又重新审视起自己，再次寻求突破。

郭正民同期：那批东西感觉是不够的，那个时候探讨了部分东西，包括语言不到位，审美的感觉把握上不到位，包括光有精神的东西，缺少技巧的语言和形式去表达它。

解说：这时，他得知文化部正在举办由我国著名画家蒋采萍主持的，旨在振兴中国重彩画的高级研究班。

蒋采萍同期：当时我提出来重彩画，当时是比较新一点的，因为过去一般都提工笔画，这工笔画呢，基本都是文人系统的比较淡。所以一般画出来比较偏重文人气息。不像我们传统的壁画，比如永乐宫、敦煌，这些壁画系统是真正的重彩，所以我就想重提重彩，其实这个重彩是唐朝就叫的，是很传统的名字，就说我们敦煌这种壁画的这一脉没有很好的在现代传承下来，所以我觉得中国画呢，大家都比较认可水墨。实际上中国的色彩绘画是先有的，因为中国重彩画在秦汉的时候叫丹青。

解说：1999年已近不惑之年的郭正民重新走进课堂，再次做起学生。一次艺术上的向死而生给他带来了更加严峻的考验。

郭正民同期：进了高研班以后第一个月，我什么画都不会画了。急得我是满嘴起泡，拉肚子，感冒，住医院，整个精神感觉人跟死了一样。原来感觉自己成熟的东西，突然间什么都不是了。这个阶段一个转化，要重新把原来所有的东西都要打破，需要一种新的东西，新的思想和一种精神，我每个时期都有一个死的阶段。这个死的阶段，就是把我原来的东西砸掉、扔掉。

解说：重彩画作为中国最古老绘画艺术起源于3000多年前的西周，改革开放后，在蒋采萍等一些画家的探索和呼吁下再度引起关注。它重视中国传统的石色颜料的运用，包括高温结晶、金箔、银箔的运用，这给郭正民带来的实际上是一个创作方式上的改变，最主要的是绘画语言和绘画材料的转变。

郭正民同期：感觉新的东西出现了，新的思想，新的结构方式，新的审美的需要，新的技巧，那就要寻找更能适合表达自己思想的东西。

蒋采萍同期：主要北京这个环境，一个它比较开放，一个信息量大，一个允许你独立思考，绘画也多元化，这些我想恐怕对他启迪还是很大的。他的观念转变比较快，并不是我的学员每一个都像他这样的转变比较快，比较大的。而且他也很快找到了利用这些画材的表现的一些什么样的内容。

解说：这期间，郭正民将自己的所学、所悟，集中倾注在了一幅画作上。

郭正民同期：《战争、爱情、生命》那幅画我画了整整半年，占据了我很大的精力，包括构图，包括表现里面天地合一的东西，战争、爱情、生命，包括新的生命的一种诞生，包括表现战争。

杨力舟同期：岩彩多层次的手法，画出历史的沧桑，斑斑驳驳，下了很大的功夫，让人能够深入地去欣赏，能够体会色彩的魅力，构成一个很深奥的美的意境。所以这幅画也是他的一个特色。

解说：在这幅画里，一阴、一阳，一男、一女，上身抱在一块，下身合而为一，隐约地构成一个鼎的造型。真金、真银新的材料综合运用，泼洒、点染各种技法交替出现，它成为郭正民“远古系列”中的代表之作。在文化部99年重彩高级研究班结业展出时候产生了很大影响，好评如潮，多家媒体转发，并送法国展出。

蒋采萍同期：（《战争、爱情、生命》）很美，而且你也感觉它有传统的远古的这种审美趣味也在里面，这个现代和传统要是融合得很好，也不是每个人都能做得很恰如其分的，他在这方面确实是动了不少脑筋，做了很多实践和努力的。

杨力舟同期：他画一些远古的题材，画我们古代的大禹、尧、舜，我们的神话传说，我们中国的5000年历史的这种回归，用岩彩的手法，这是他的一个独创，我见到的画远古的画的人并不是太多，而我目前看到就是他一个人。

郭正民同期：从1990年到2000年之间，这个是上升到自己感觉总结的东西，不在于怎么画，就在于你怎么想。就是从写实的东西转化成观念的过程。

解说：思想和技巧，在重彩高研班得到淬火，个人风格渐趋成熟之后，郭正民的创作也开始结出硕果。
2001年，郭正民第一次跨出国门，应邀参加文化部组织赴法国巴黎参加国际艺术博览会，他的16幅洋溢着东方色彩的画作，受到法国观众的喜爱。

郭正民同期：16幅画，其中有几幅卖掉了，卖是次要的，最重要的是接触到了很多世界各国的艺术家，看了人家的作品，在这个阶段对我有一个非常非常强烈的刺激：我应该到西方去，我有机会一定要到西方去，我多看。我怎么去看卢浮宫的东西。

解说：在巴黎的短短12天，目不暇接的世界艺术经典作品，向郭正民打开了又一扇窗
口。

郭正民同期：每一幅画、每一个艺术家都有不同的表现风格，不同表现方式，读书的时候看印象派的东西，看，和我们发表的东西不是一样，不是一个概念，那是一种亲临大师的东西。

解说：从法国归来，郭正民潜心绘画，在他的中国现代重彩画创作中，开始更加自觉地融合西方绘画的色彩元素，先后创作一大批作品，将创作推向成熟。
2001年，郭正民“青铜系列”作品《千古之恋》在中国首届重彩大展中获铜奖。
2002年8月，重彩作品《圣地圣火》获全国第十届全军美术作品展优秀奖。
2002年11月，重彩作品《东方之歌》获全国第五届工笔美术大展优秀奖，并被收藏。
2001年至2004年，四次受聘清华大学美术学院教授课程。在艺术理论研究上，郭正民提出“艺术全息论”的理念。
2005年9月，重彩作品《圣地圣乐》获全国第二届少数民族画展纪念奖，并被收藏。
这一时期他还在国内举办个人画展多次。
2004年、2006年两次受韩国美术家协会邀请赴韩国首都举办画展，受到热烈欢迎。
协助联办画展的中国画家赵进武，自今还记得韩国同行对郭正民的首肯。

赵进武同期：首尔的水彩画会的会长李熙元先生，他到中国来，好几次地跟我谈到郭正民的画，对他的岩彩，包括国画的这种写意在那边也展出了一些，他们都评价还是不错的。

解说：2006年，郭正民重返法国，这次，他有了充分的时间去观摩大师作品，去和世界各地艺术家交流。同时深入法国民间，深入了解异域风情。

郭正民同期：（去卢浮宫）我每天早晨背个包里面放面包，进去一天看世界大师的东西，开阔自己的思路，开阔自己的眼界。
把大师从天上拉到地下来，我去研究他的思想，通过画研究思想，研究精神，研究技巧、研究构图。

解说：通过研习西方的画作，反而找到了表达本民族艺术精髓的郭正民在巴黎举办了他的第二次画展。这次他有了充分的自信，画作中自由表达了郭正民关于美的独特认识，创作的“仕女系列”尽显东方女性别具一格的风韵。世界各国的艺术家对画作产生很大的兴趣，好多艺术家和郭正民互换了画作。

侯湘华同期：在2006年正民先生受中国美术家协会的委派到巴黎国际艺术城去进行工作研讨和考察。他在这个期间在艺术城办了一个画展，我去看了他的画展，我觉得非常有特色。后来我又听说他又在其它的几个城市在3个月之内，先后又办了两次画展。所以说他在巴黎短短的3个月的进修和研讨时期，能应邀办三次画展的画家还真是不多。所以他的画展不仅引起了我们的关注，也引起了很多关心中国文化，对中国文化有兴趣的公众一些的关注。这样，我们在2007年巴黎文化艺术中心又为他专门办了一次画展。

解说：至今，郭正民已在法国举办7次画展，他尽显东方独特艺术神韵，又吸纳西方审美元素的作品，深受法国民众的喜爱。
2008年，法国罗西尼市市长邀请郭正民举办个展，来自法国的观众、画商、画家聚满展厅。市长克劳德士篾拉儿对郭正民画作的评价是：“郭正民是在中国传统基础上画画的。绘画色彩协调，闪闪发光，让我们感受到了中国古代人生活在现代的生动重现。”　
“他有一些美术作品使我想起意大利画家波提切尼绘画，有一些使我想起法国画家莫迪利阿尼的现代形式绘画，其实莫迪利阿尼的时代受到亚洲绘画的影响。”
戴雯霞女士：受到很多法国人的热烈欢迎，很多人非常喜欢他的绘画，觉得他的绘画很特别，有一部分有一点中国传统的风格，另外一方面又有西方的风格，混在一起的。有很多法国朋友都过去参观他的画展，包括驻法国的中国大使，朋友还有电视台，中国的《人民日报》，还有我们法国的电视台。一些媒体都参加，还有好多法国画家。
法国电视台专访纪实：主持人郭正民讲解法国专家对话
法国电视台专访纪实：郭正民介绍抗震画作

解说：此时正值四川汶川“512”大地震，郭正民在异国他乡创作了一批作品，并举行了赈灾义卖。

郭正民接受凤凰卫视采访同期：作为每一个中国的男人都应该站起来，我作为一个画家也只能这样了，所有的钱我全部都捐出来，不多，表示我的一点心意。

凤凰卫视画面：赈灾画展

解说：画展深深打动了法国民众，观众纷纷购买，拍卖所得4千欧元全部交给四川灾区，郭正民的赤子之心得到了法国人民的尊敬。
凤凰卫视画面：法国市长代表全市人民在画展上捐款1500欧元
  中国驻法国大使馆朱立颖参赞采访同期：我觉得通过这次郭正民先生在罗西尼市举办画展，举办义卖活动，以及罗西尼市政府给中国灾区提供了这笔资金援助，我觉得他们表达了一种非常诚挚的感情，做出了一种切实的，实实在在的一种贡献，非常有助于我们两国进一步加强合作关系。

侯湘华同期：我觉得这些题材对于让西方的公众来了解我们的中华文化都非常有意义；再一个，在他绘画表现手法上也非常新颖，但是他不随意，因为我感到目前在现代绘画当中，可能探索性的画家比较多一些，希望能探索一条能够跟当前的时代结合地比较紧的画风。
那么正民先生的这种画风，我觉得它很有新意，但是它不是一种随意的做法，在刻画人物方面非常细腻，但是他并不落俗套。

解说：作品即人品，郭正民的精神世界在升华，他的艺术境界也在升华。

郭正民同期：从2000年开始到现在，我喜欢愿意怎么画就怎么画，尤其是现在这两三年更是这个样。
一个艺术家我感觉最高的境界应该是进入一个创造的阶段，别人没有，外国没有，中国也没有。去创造自己心灵的东西，把心灵里面的东西挖掘出来。
解说：从艺30年，如今已到知天命之年的郭正民，又有了一个新的构想：凸显当代
意识，呈现现代精神，紧随世界艺术潮流，弘扬东方文明，把生养他的这块土
地描绘得更加绚丽多彩。

字幕：2010年上海世界博览会
也是世界优秀文化交流的盛会
郭正民浓墨重彩的艺术
将在这里与你相遇

朱复戡研究会 · 发表于 2010-4-28 17:34:37

郭正民先生艺术年表

1961年9月生于兖州，现为中国美术家协会会员、中国戏剧家协会会员、中国工笔画协会会员副教授，国家一级美术师。

2006年9月至2007年2月被中国美术家协会选派到法国巴黎吕霞光工作室做访问学者

2001年2004年受聘于清华大学美术学院讲学。

1999年8月结业于文化部重彩高级研究班。

1984年毕业于山东艺术学院。

主要个展、联展、参展、获奖、收藏
2010年5月【郭正民重彩画展】在上海举办

2009年10日作品【金色的记忆】入选全国第十一届全运会美术作品展

2009年5月【欢歌】入选中国重彩画展、并送台湾等地巡回展出

2008年6月6日-18日应法国罗西尼市市长之邀在该市文化中心举办《郭正民美术作品展》，《唐风》等九幅作品被罗西尼市政府及罗西尼博物院收藏。

2008年5月15日重彩作品《远方的呼唤》参加当代中国名家小品邀请展被收藏。

2007年10月10日至25日应巴黎中国文化中心之邀在巴黎举办《郭正民画展》

2007年11月1日至20日在法国南部VC市举办《郭正民画展》

2006年12月5日至9日应中国大使馆之邀在法国北部勒阿尔弗尔市举办《四人联合展》

2006年12月21日在法国南部为稀市与法国画家举办五人联合展 1幅被收藏

2006年11月19日至26日《郭正民重彩作品展》在法国巴黎国际艺术城举办 4幅被收藏

2006年1月应韩国美术家协会邀请《郭正民作品展》首都仁沙洞美术馆举办 6幅被收藏

2005年7月在甘肃省兰州市举办《郭正民重彩作品展》

2005年9月重彩作品《圣地圣乐》获全国第二届少数民族画展并获三等奖，并被收藏

2004年5月在中国兖州博物馆举办《中、韩实力派画家五人展》

2004年4月应邀在韩国汉城参加《中、韩中坚作家6人展》3幅作品被收藏

2003年12月重彩作品《金色回响》入选2003年中国画展并获铜奖

2003年11月重彩作品《1938年》入选全国重彩画展微型画展

2003年10月重彩作品《恋歌》、《浴》参加全国重彩画、回顾与展望邀请展

2002年11月重彩作品《东方之歌》获全国第五届工笔大展优秀奖，并被收藏

2002年8月重彩作品《圣地圣火》获全国第十届全军美术作品展优秀奖

2002年3月重彩作品《战争、爱情、生命》入选法国南部春季沙龙展并获金质奖

2001年11月重彩作品《远古之声》入选西部全国综合材料邀请展

2001年11月重彩作品《千古之恋》获首届中国重彩大展铜奖

2000年5月随国家文化部艺术团参加法国现代艺术博览会，5幅作品并被收藏

1999年10月重彩作品《喜庆》获庆祝澳门回归书画展优秀奖，并被收藏

1998年3月重彩作品《沉浮》等四幅作品参加美国芝加哥大学视觉艺术展

1995年10月重彩作品《清明》入选全国第八届美展

1990年4月《郭正民个人画展》在山东艺术学院名人画廊展出

朱复戡研究会 · 发表于 2010-4-28 17:43:45

郭先生在巴黎画展中与住法使馆公使合影。

艾炳军 · 发表于 2010-4-28 23:15:31

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雨心 · 发表于 2010-5-1 13:49:55

希望看到作品！

朱复戡研究会 · 发表于 2010-10-12 23:37:38

希望看到作品！
雨心发表于 2010-5-1 05:49

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著名重彩画家郭正民先生画展在上海举行

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