朱圭铭：高等院校书法专业本科阶段教学的若干现状及分析（修订稿）

侯勇

  

高等院校书法专业本科阶段教学的若干现状及分析

全国高校书法专业教材与学科建设研讨会发言

朱圭铭 暨南大学书法研究所副教授 硕士生导师

各位老师、同道下午好！我是零五年到暨南大学曹老师身边工作的，一晃从事高校的书法教学也接近十年的时间了。应该说在这十年里面自己一边教一边琢磨，两个关键词吧，教什么？怎么教？谈到书法教育进入大学课堂，各位专家都已经谈的很多了，我读到有些学者的文章甚至把书法教育进入现代教育体制的课堂都追溯到了两江师范李瑞清的时候，甚至包括上海美专、国立艺专等，但是建国后不容置疑的还是中国美院开了风气之先。这些年众多高校都开设了书法本科专业，真是像雨后春笋一样。2011年教育部又把艺术学升为一个学科门类，跟文学等学科平级，我们书法也跟着沾了光，终于升到二级学科了。原来我在南艺读书的时候，我们书法专业是在绘画下面的一个学科，黄老师时常跟我们开玩笑说，我在南艺是教副科的。现在成为一个二级学科，应该说书法的前景还是比较美好的。

今天我来之前也琢磨了一下，按照这个会议的通知，讨论教材和学科建设问题，并大致了解一下许多高校的老师对目前书法教育现状的一个探讨，在此仅仅结合自己实际感受谈几点意见，这几点意见应该也是我自己在教学过程中一直思考的东西。

第一，我们现在的本科前教育，也就是中小学的基础教育和大学教育存在脱节的现象，这是体制造成的。我们现在招来的学生，跟上世纪八九十年代相比，生源质量在客观程度上是有些下滑的。为什么这么讲？每一个学年第一学期给新生上课时，我第一节课总是问他们，你们学书法多长时间了？有的学生甚至回答我学了三个月。我说你太厉害了，天才，学习三个月，高考前突击培训一下就能考进专业的院校，这在十多年前估计是不敢想的。像我们暨南大学招的人数都很少了，就十五个人，还出现这样一种学几个月就能考进来的情况，也反应出招生考试的方式，仍有还有很多方面值得改进。还有一个现象即由于现在学生大多文化基础存在比较严重的问题。我们学校原则上还是按专业录取，但是在文化课上面给了一个限制。我当时建议的一个限制，即在高考语文方面做了一个单科的要求，要求考生能达到及格分以上。前年我又建议能不能提高一点？提高十分，七十分。结果出现的状况是，语文考过七十的太少，大多学生都考不过，我们是十五个人的指标都招不满，只招了八个人。我想这也比较能够反映出当下书法考生的素质问题。

再例如我们学校的书法考试增加了一个书画常识，我每年阅改书画常识的试卷都会遇到各种笑料频出的答题。比如我今年刚遇到的一个事情，我们出了一道题题是康有为的名词解释，看看考生们对这个人的了解情况。有个考生答题滑稽到什么程度呢？他解释为一个健康的有为青年，很有趣。虽然我们现在书法招生很红火，学的人很多，但是普遍的质量应该是在下滑的状态，这就需要我们在招生考试的时候提高一点门槛，唯此亦方能促使本科前的基础教育能够上一个更高的台阶。

第二个看法是，我们现在不同院校之间的本科阶段的教学目标、课程设置的差异性比较大。虽说大家都教的是书法技法、书法史等，但是其余一些相关课程开设则有明显差别。我曾经在三四年前统计过全国近二十所左右高校的书法本科课程的设置，结果没有一所是一样的，有的学校开诗词、有学校的开哲学，没有统一性。当然各个高校有时候是根据自身的条件，有的是专业美院，有的是综合性大学，与师资条件的资源限制相关。但是书法本科阶段作为一基础性的教学阶段，必修也好、专业选修也好，我认为如果从一个学科角度科学教学的层面来讲，还是应相对规范一点的可比较好。

第三，应该说我们高校里面的书法教师大部分都是专业出身的，受到过高等书法教育硕士、博士的教育。但是我也发现还是存在着一些学校乱请人，请一些参加过几次所谓的全国性商业展览或者是得了几次奖的“书法家”来教书法，这纯粹是胡闹。这些所谓的获奖作者当中，有的人可能连书法史都没有认真读过，而他们所讲的当下展览的一些经验知识，有可能会给学生带来很大的误导。

第四就是教材问题，大家上午都谈的比较多了，这是比较难的一个事情，但是还需要有权威专家及组织者想办法协调，用大家比较公认的一些教材。教材对学生来说是比较关键的，我也曾搜索了一下有些学校用的教材，有的学校甚至推荐邱振中老师的那本《中国书法：167个练习》。作为个人来说，我是非常不欣赏邱老师那一百六十几个练习的，当然邱老师在理论上的其他建树是另外一回事。我认为书法是不能这样子教的，邱先生的一百六十几个练习就等于是把我们音乐里面的七个音符全部拆开来，单独的训练这没有任何意义。书法，不管是练习篆书、隶书、楷书，还是行草书，她都是一个组合拳，单独的练习不存在任何意义，不能这样子来学的。

最后一点就是我自己在书法技法实践教学方面的一些感受。实践的教学不单单是书法，也是整个艺术类教学最容易出现个性化教学特点的一个环节，怎样解决这个环节也比较重要。按照传统的方式，师父带徒弟，徒弟学老师，似乎是一个天经地义的事情。如果作为一个大学高等教育来讲，完全这样子可能不太好，不太科学。我们在本科阶段应当如何进行技法方面的教学？我的理解或者说我的做法是，尽量在本科阶段多教给学生一些共性化的东西，学的东西应该是偏经典一点的为主。现在一些新出土的东西我们要慎重，本科阶段就不要鼓励学生太多的个性化，主要让他们认识书法、认识经典，如果他们能够在本科四年当中能够达到这样的要求，我认为就足够了。例如我在给学生上的创作课中，即曾提出了一个说法，即叫你们创作不是就叫你们创新，不要混肴这两个概念。另外就是在技法课教学的时候，我们应尽量避免现在社会上展览因素的干扰。我们可以让学生通过展览认识当代书法发展的走势，这是必要的，但是在教学过程中，你又不能受到太多干扰，什么形式，什么制作，这种东西肯定是不行的。我曾对一个屡屡在“国展”中获奖的青年书家说过，其在书法方面的创作方法可能适应于当前的展览文化，但我在高等院校的教学过程中绝不会也无法采用。上述关于技法实践教学方面的一个思考，我认为也是跟书法学科的建设，抑或的书法本科阶段的教育还是有密切关系的。

简单谈一点感受，谢谢大家。