【回顾2012】
——展 览——
9月,苏立文与20世纪中国美术研究展
苏立文:在西方绝对自由是创造绝好艺术的必要条件
苏立文与20世纪中国美术研究展 9月10日在中国美术馆开幕
书法在线 侯勇 苏立文(Michael Sullivan)与20世纪中国美术”学术研究展10日在中国美术馆开幕。该展由图片、手稿、作品和视频等大量珍贵历史文献组成,记录了第一个向世界介绍20世纪中国美术的西方学者、著名美术史家苏利文的学术人生和重要贡献。该展由国家近现代美术研究中心联合中国美术馆和英国阿什莫林博物馆主办,也是国家近现代美术研究中心成立后推出的第一个学术研究展。
苏立文在展览开幕式上致辞,他说,能够在中国美术馆展出我的爱人吴环与我历经七十余年收藏的作品。对我来说,既是一种荣耀,又是巨大的喜悦。
1943年。吴环在成都成了我的亲属,正是她的人格魅力,和她在内地众多的友谊,才成了我们收藏品的得以状大,虽然她在九年前已经去世了,但在我的藏品里,她的付出无处不在。
七十年来,我目睹了中国艺术与文化的显著变化,抗战时期。大批艺术家来到大西南与我们成为朋友。1946年到1949年,那是暗无天日内战的日子,到了解放后,受到了强烈的左倾政治倒向,艺术家为革命服务,1976年文化大革命以后,又有多少里程碑式变化一一发生,其中种种又如何能寥寥数语一言概之呢?
要做一次集结,当然是不可能的,因为当今有这么多的流派,与这么多的艺术运动,而且范围跨度极大,从到受到文化当局鼓励的正统风格内容到个人艺术语言,总的来说,在我看来,当今的中国艺术,无论在形式上,还是在内容上,都是令人难以置信的丰富多彩且充满活动,而且跟以前不一样的是,还具有对中国文化深深的自豪感,这种艺术已经表明,这个国家,既对自已,又对自己成为全球重要的未来充满极大的自信。
不过,我必须要说的是,这种繁荣景象,还有另外一面,巨大的繁荣诱惑着一些最有名气的艺术家,当然也例外,就是诱惑着他们向市场价值屈服,艺术家的自由以及他在社会中所承担的角色,成了至关重要的问题,在西方,至少是从浪漫主义开始,绝对的自由就已经是创造绝好的艺术的必要条件,而在中国,据我了解,艺术家的忠诚被分为两个部分,一半是忠实他的艺术天赋,一半,则是他对国家,对社会的忠诚,事实上,正是这两个部分的冲突和争议,赋予了当代中国代艺术全面性与独特魅力。
多年来,我一直惊喜的看到,中国艺术家,为伟大的传统注入了新的生命力,也将西方艺术和现代科技文化吸收进来。形面了新的中国艺术,能够亲眼见证这一切,对我而言,是极大的荣耀,还使我拥有了如此多的艺术家朋友,我还要感谢他们所有人,还要感谢范迪安馆长帮我办成了这次展览,这次展览,我希望可以解读为我对中国的一点微小的贡献。
国家近现代美术研究中心主任、中国美术馆馆长范迪安评价说,“在西方对20世纪中国美术知之甚少的年代里,苏立文独具慧眼看到正在发生着变革的中国美术,并向世界不遗余力传播20世纪的中国艺术,历时七十余载,让人由衷敬重。他的学术研究成果堪称20世纪中国美术历史的独特篇章,并有着重要的文化意义。”
他表示,苏立文在中国美术研究上的目光极为宽阔,他的研究在古代中国美术和现代中国美术两个领域里穿行;难能可贵的是,作为一位西方学者,他在艺术史观上排除了“西方中心主义”,他以亲历者身份走进了20世纪的中国美术,正确评价20世纪中国美术的文化新质,并首开美术比较研究的先河,论述了东西方美术不同文化价值和相互借鉴而形成的创造,评价了中国美术进入20世纪所展开的“美术革命”以及新中国成立后的美术发展。
据悉,展览将持续至10月8日。
(侯勇编辑整理)
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