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【正成论坛】我转发我:关于传统的说法

发布者: 书法在线 | 发布时间: 2019-9-3 10:57| 查看数: 134| 评论数: 0|帖子模式


转发大米艺术:

**讲继承“传统”,我们到底要继承什么

文 / 刘正成

**讲继承传统,却很少有人清楚,我们到底要承继什么。
写得和古人、前辈有几分神似,就是继承了吗?如果求形似、神似,不过是假以时日的区别,只要肯下功夫临帖,形似、神似都不难,却都不是艺术,更不是本篇所谈到的传统承继所在。

传统,是一种思考问题的方式,不是能还原古人几分这么肤浅。
书法是基于传统的艺术,如果连“传统”二字都能误读,那书法艺术之路将被引向何处……

——施晗

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现在书法界有一个问题,就是模仿成风——模仿古人、模仿名人书法的外形式成为一种主流形态。全国性的展览,也在引导这种风气。有些模仿甚至很初级,只是外形有点像,他就能入选全国展。

回归传统并非复制传统,认识不清楚结果自然会停留在视觉模仿的阶段。这也是审美标准中出现的一个“不标准”问题。

怎么理解传统?现在我们竞技性的书法比赛,通行的是强调传统里边视觉效果这一部分,以古人名篇镜鉴今人书作,从某一个纯粹的技术角度来评论参与作品水准的高低优劣。


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刘正成  癸未雪夜渡关山  249cm×61cm

我也不是要全盘否定现在的书法评审机制。我们现在的评审机制,虽然只是一种适应“普及”工作的较为简单化的机制,在促进新时期书法的发动和形成规模性上,曾经起过巨大的历史作用。只不过,走到今天需要变革的深化。

如果既不改革,还要进而滥用“回归”,那就要走向艺术原始精神和理想的反面,就会“遗珠”遍地、“书匠”盛行。

试想一下,如果用现在这种简单化的评审机制,我们欣赏苏东坡《寒食帖》这样的作品,就只能看字的大小错落、行距的参差变化这些技术方面,根本看不出苏东坡创作《寒食帖》时的人文生态环境和艺术精神境遇。

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苏轼 黄州寒食帖(局部)

恰恰是其特殊的人文生态环境,才赋予了《寒食帖》这类艺术珍品的文化含金量,及其在书法史上所拥有的里程碑式的艺术史价值。

苏东坡本人曾经说过:“古人论书,兼论其人生平;苟非其人,虽工不贵。”这是很有名的书法评价标准,他提出了“工”和“贵”两个审美范畴。

“工”就是要承认你的书法技术,不是说你这个人品德不好字就写得不好。但是,你“工”书,并非就“贵”。这个“贵”就是人文价值尺度。

王铎“工”书,他技术上好,但他当了汉奸,按我们民族国家的历史价值观来看,他的字就是“虽工不贵”。

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王铎  枯兰复花赋(局部)

现在我们论书,一般也就只能看视觉上的效果,大家只能用技术性参照物去比较它。比如这个作品像王羲之,第一印象不错,就认为写得好,而缺少对一个书法家的身份与作品关系进行深度分析的评价。

我们想说《红楼梦》好的时候,起码要在家里费时间读完它、读通它、研究它。而书法水准评定,评委们必须在几秒钟之内就要做出判别,这是什么样的“火眼金睛”?

显然,评委们无法“兼论其人生平”,甚至根本就不想“兼论其人生平”。

最新评论

书法在线 发表于 2019-9-3 10:59:27

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刘正成 王维 鸟鸣涧

这就把审美标准局限在很狭窄的一个范围:这一点像不像米芾、那一划像不像颜真卿……只见枝叶,不见树林,只能局限在表面的技术层次进行审美判断。

虽然照例都有“难免遗珠之憾”的谦虚补白,但一届竞赛下来,遗失的珍珠也许比捞起的还要大、还更有价值。

书法是中国传统艺术的精华。我们对传统的理解,应该是多方位、立体式的,而不仅仅是看到这个字技术操作方法。

比如王羲之的《兰亭序》,为什么好?不仅仅在于它的笔墨,也在于这种笔墨的人文根基。王羲之在兰亭集会时,用一篇序文表达了他们这一群文人超逸的人生价值观念。而且,他写的这个行书,是在钟繇那个时代之后,把行书、楷书完全从隶书中独立出来。

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王羲之 兰亭序(局部)

还有,他写这个作品的时候,完全是一种感情的直接表达,没有把它当成艺术作品来创作。在原稿上就那么顺手勾、划,甚至留下许多不“完美”的纠错之处。正是这些不完美,记录了当时真实的思绪与情境。

等他第二天醒来,想再抄写一件完美序文的时候,时过境迁,怎么也写不出比原稿更好的了。古往今来,但凡推崇《兰亭序》这个传统的,就得把所有这些因素都考虑进去,对王羲之和那个时代的文化生态环境**做一个评价。这种体验才与传统靠得上边。

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刘正成 论清人书(局部)

同样的道理,颜真卿的《祭侄稿》为什么好?就是它里面的人文关怀,还有作者那种真情的投入,这才是传统的而且今天必须“补课”的审美标准。

如果我们真正想继承这个传统,那么,我们在评价作品时,就必须探究今天的书法家怎么样去表达,表达的是什么东西?而且,对这种表达的评定,就不能由几个评委粗率地在几秒钟之内做出判断。

就算闪电之间遴选出的作品的确是上上佳品,这上上佳品的内涵也不会是这样几秒钟功夫就吸收尽净了,那也太肤浅了。

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刘正成  步韵子彰青城山 138cm×53cm

所以,继承传统也有高明与拙劣之分。王羲之最高明的继承者有两个,一个是颜真卿,一个是苏东坡。智永虽是王羲之的后人,反倒只继承了一个躯壳,而且继承得还不好。

如果学王羲之仅学他的《集字圣教序》,就只能学到智永的技术精华。以形貌类似那一家就认为是继承了那一家,也只有书法界才会有这种浅薄和幼稚的认识误区。

传统是一种流动不息、逝者如斯和吐故纳新的活的精神,而不是某种具体的一成不变的视觉规范。

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刘正成(1946—),四川成都人。国际书法家协会主席、《中国书法全集》主编,(全国)教育书画协会高等书法教育分会顾问,北京大学、中央美院等多所院校客座教授。
鸿石 发表于 2019-9-3 17:01:11
如果既不改革,还要进而滥用“回归”,那就要走向艺术原始精神和理想的反面,就会“遗珠”遍地、“书匠”盛行。

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