十届国展获奖者年轻化带来的启示

巨剑

十届国展获奖者年轻化带来的启示

巨剑

十届国展落下了帷幕。有一种现象却让我思考良久。那就是这次国展中获奖者年青人数量的增多，相比往届呈上升的态势。由此说明，我们的书法队伍不断年轻化。其实，这也是符合事物发展的规律的。
如果我们对眼前的事物略加分析，就会发现，一个普遍存在的现象就是，世界上一切事物，在其发展过程中都有一个最佳状态或最佳时期。这些最佳状态或最佳时期，在事物发展的全过程中，能最充分地体现事物的本质特征。
人的一生从生到老，活到老学到老。一个人的一生最佳学习期就是青年时期。青年时期，精神饱满，思维敏捷，记忆力强，学习一种知识，掌握一种技能，往往有事半功倍的效果。这是中老年人不能比的。青年是美好的，但青年不是用来挥霍的。谁抓住了青年这个时期，谁就赢得了光彩人生。谁虚度了青年这个时期，谁就会掉了人生。
在历史上，大凡有成就者，他们在青年时代都有一段亮点。但这不是偶然的。而是付出了加倍的努力。
东晋时期的大书法家王羲之，青年时代苦练书法，到了痴迷的程度。经常走路、吃饭时也要用手比比划划。又一次，他在书房练字，书童送来了他最爱吃的馒头和蒜泥汁。他拿起馒头，竟把墨汁当成蒜泥汁蘸着吃。可见其专心致志。
清朝扬州“八怪”之一的郑板桥，自幼酷爱书法，有一天晚上，他和妻子坐在外面乘凉，他用手指在自己的大腿上写起字来，写着写着，就写到他妻子身上去了。他妻子说：“人各有体。”郑板桥思忖良久，忽然大悟，从此更加勤奋，坚持走自己的路。终于创立了人们喜爱的“六分半书”。成了清代享有盛誉的著名书画家。
其实，象这样“池墨尽黑”、“仄不暇食”的学书故事不胜枚举。
这些事例都说明，青年时期对人生来说至关重要。能否抓住这一人生之佳期，并且有所作为，将对人生影响巨大。
通过这些事例，不难看出，青年时期，对于有志于书法的人来说，既是“播种”的季节，又是“收获”的季节。青年，既是成长，又是创造。这又从另一个角度说明，青年是书法的未来。青年盛，书法盛；青年弱，书法弱。
当然我们也不要由此进入一个误区。认为青年人活跃了，就意味着中老年书家不行了。事实不是这样。其实所有人都有过从青年到中年再到老年这样一个过程。过了青年期的人，虽说从身体及思维等方面不如青年人，但青年时期养成的良好习惯、扎实的基本功还在。只不过从“新锐”进入“老成”而已。这是另一种境界。是青年人无法体会的境界。
话说回来，青年人虽然活跃。但青春毕竟是短暂的。任何事物都不可能长住不灭。正如古希腊哲学家赫拉克利特所说：“万物皆流，无物长在。”青年也只是一个过程，它在人生旅途上只是短暂的一瞥，很快就会过去。我们不要把年轻当做资本。短暂的闪光，并不代表永恒的光鲜。王安石“伤仲永”的故事，我们不是没有听过。前几届国展中获奖的一些人，这几年同样不是销声匿迹了吗。所以，对于在国展上获了奖的年青人来说，不能把获奖当做骄傲的资本，而应该戒骄戒躁，把获奖当做继续前进的动力。惟有此，“伤仲永”的故事才不会重演。
“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。”让我们珍惜这份“年青”吧。

侯勇

国展获奖了就是书法家了。那超级女声的冠军是不是也是音乐家、歌唱家了呢？好像人家从来没有这么一说。

今天看某书法杂志上有一段话，大意是说现在的雷同是正常的，之所以正常，是因为这个雷同是技术训练的初级阶段。而现在的国展获奖，好像跟大多数的作品放在一起，你也分不出这是谁的大作。更谈不上艺术了，也就是常人所说的“用作品说话”，作品根本说不出话来。

写了几篇文章就称作家，就要称艺术评论家，这跟“书法家”同出一辙，我是很反感这样的说法的，因此，在许多时候，我很怕人家说诸如书法家，批评家，学者这一类的词语。如果说这个社会流行年轻化是正确的，认为国展获将年轻化是好事的观点，就有点问题了，好像这里要普及一个常识，但又限于随口说说，懒得去整理国故了。通俗点说，就是书法不是科学，科学出不了艺术家。有点混乱，同样混乱的也是这样的所谓启示。接着前面的话说，为什么作品说不出话来，因为作品还处在技术阶段，还不是艺术，获奖的是技术产品，这个你可以说是科学让现在的书法技术有了提高，但不是能艺术，不能说有了较高的艺术水平。

前段时间我跟智先聊一幅作品，他说，是写书法的都能写出来，这句话的意思是什么？就是技术，基本的技术，现在的情况是，只要你掌握了基本的技术，就可以进入国展。那可想而知这个年轻化了，启示什么呢？

技术成熟后，形成个性，形成自己的风格，以及自己的艺术修为，我想，其中书法这个载体显得已经不那么重要了。让作品说话，就如我们看到一幅作品，就可以知道这是谁的作品，这个人曾经作了什么，为社会作了什么贡献。为中国文化思想的发展起了什么作用。他曾经的时代，是什么样的一个时代，等等，一系列的东西，如果说获奖，我想，这才是真正的获奖，由时间给你颁的奖。这样的获奖，才可以给人以启示！