侯清麟先生书法展在北京国粹苑展出

侯勇

鲜花掌声送与谁？

文/皮祖政

时间过的真快，与雪溪堂二月前的约定倏忽到了，这当然是一个与书法相关的事情。雪溪堂几次介绍，湖南工业大学的党委书记侯清麟先生，不仅有能让濒临倒闭的大型企业起死回生的手段，而且搞书法也是一把好手。企业领导而后的大学领导搞书法，虽然顺理成章，但他能得到象雪溪堂这样的专业人生的嘉许与推崇，却不容易。这，自然激起了正斋的兴趣，去走一遭是有必要的。

我们同行者，一女四男二车五人到了株洲，就是古称的建宁。女生是个小屁孩，却是麓山美术馆的馆长，手中还掌握着一个以《麓山美术馆》命名的，学术专业可许全国一流的杂志。男士呢，是那个从吉林大学古籍研究所出来的书法博士、湖南师大美术学院的书法硕导江波与湖南书协评论委员会秘书长萧体平，然后是正斋与“师长”罢。

在湖南工业大学的一个硕大房间里，我们见到了作者侯清麟先生一组硕大的作品。逡巡往来撞入眼帘的仅十六个字，却又三墙皆满。八尺整纸连绵开来而又字字独立，那得需要何等胆量与魄力。心游万古，精鹜八极，或许是作者的心迹。这件作品，笔力饱满而中宫内收，势向外展，属于遒且劲类。其线条正斋称之为“硬”且“力”，是以骨胜，譬如作人般，刚刚的，但它也润。作者用笔能紧裹锋颖，绝不拖泥带水，是以能中锋挺进，故能有古藤篆籀意的沉着厚重。大字难写，弄不好便支离破碎，应该是很多斤斤于帖学用笔者不能放步的。

在另一个空间里，我们也见到了作者不同形制，大大小小，林林总总不下百十件的作品，其大量内容是唐宋八大家的散文。同时的，我们也见到了作者的随笔散文书法作品。企业家领导者能文能诗的不多，企业家领导者能文能诗能书法的那可更是凤毛麟角的了。

对于中国书法的创作与欣赏来说，不可能离开汉文化这个“母体”。归结起来，也就是离不开中华名族的生活习惯与文化习惯或者审美习惯。而这个习惯，上升到精神方面来说就是“气”抑或“气息”。孟子说：“我善养我浩然之气”，故尔人们就有了“腹有诗书气自华”之类的说辞。当然的，书法之技术修持断不可少，他是我们入道的杖藜。

离开时，侯清麟书记送了我们每人二册他的随笔散文类专著。放怀一下，能专著又能专注的人，我们是要给以鲜花与掌声的！

正斋2011.6.10急就

（皮祖政，湖南省书协理事、评论委员会主任，《十方书道》杂志副主编）

侯勇

书以载道行将远，适性逍遥任我游　
——侯清麟先生书法散记

江   波

难以置信，集企业家、工科博导、大学党委书记于一身的侯清麟先生竟然保持着传统文人式的艺术情怀：工作科研之余，非舞文，即弄墨。

读侯先生文集，见其雅情别致，兴趣酣足之中情意深稳。其随遇而记，随感而发，随手拈来；情因景，景生情；可以画语，可以理论；出之自然，难得地保持着一分闲适与率真。

侯先生于书法之热爱，决非一时附庸风雅，而是积几十年情愫，心向往之。其工作繁忙，可以想见。却总拾掇余暇，俯习寸阴，以临池挥毫为乐，沉醉于其书法世界。或书前人名句名篇，或录己作诗文篇章。大小随心、长短任意；或满幅一字，或竟纸千言。或行或草，或动或静；或逸兴遄飞，或雅度温良。文乃吾自文，书乃吾自书。挥运之间常见其遣志抒怀，娱情怡性，守中持正而不拘拘于法。其凭虚驭气，随意所适，似可见其逍遥之游。

书法带给侯先生的，除了精神上的自由，更有心性情操的超越。“书品即人品”，此古人所论，也是侯先生书法人生之深切感悟。其笃信之、践行之。鄙秦桧、蔡京之为人，慕鲁公、东坡之气格。书法与做人不离不弃，自古已然。张芝云“正气可以消邪”。庾元威曰：“勿欺数行尺牍，即表三种人生”。柳公权云：“心正则笔正”。坡公谓：“凡书象其为人”。黄鲁直云“学书要须胸中有道义，又广之以圣哲之学，书乃可贵。”以此，书法又岂止一技而已！子云：“志于道，据于德、依于仁，游于艺”。其艺者，道之用；道者，艺之本。故书法生于自然，成于本心；艺者其形，德者其质。潜心于斯，诚可究天人之际，通古今之变。

由侯先生之逍遥自适不由使人反思书法与传统文化之窘境。毋庸讳言，百几十年來，在西方现代科技文明强大的冲击之下，国人几千年智慧经营的精神的、道德的、艺术的等一系列形而上之优秀文化传统在退隐中挣扎，在挣扎中隐退。

然而毫无疑问，民族的才是世界的。中华民族的伟大复兴当以民族精神的传承与发扬为支柱。传统与现代之津梁亟待重建，以度越中华五千年文明与智慧。

传统书法的精粹在于通过技术锤炼上升到对自我精神的自由表现，经由其中形式构成原则中之辩证思想实现对于自然万物共通规律的认识和体悟，通过气韵、意境、品格等的追求获得人生境界的升华。其实践——审美——理想之整体合一包容了传统文化精神几乎全部积极的元素。其践行过程竟又充满着无与伦比的愉悦与畅适！

由此可见，书法实为此津梁中一切实可行之通道。在哲学与人生，在精神与观念之间陶铸涵弘，融会贯通；人性品格，自然度化——所谓技进乎道，此书法最妙所在。且书法之实用性、普适性、易操作性远非他种艺术门类可比。

以此言之，书法大有可为。侯先生将与有功焉。以侯先生大学党魁之位置、博硕导师之学养，率身垂范、精意书法、凝神自守，其影响见于湖南工大。自教师至于学生，莫不钦羡有加。学生宿舍尤多见学生自书对联，自励自勉。潜移默化，于斯可见。

独乐乐岂如与人乐乐。欣闻侯先生将携作品入京展出，可以期望，其文化传承的意义将超然于书法艺术的展示。文以载道，书亦如之。文化艺术的传承与发展需要众多如侯清廉先生一般坚守践行者。

是为记。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
江波于古半斋
二零一零年六月十一日

（江波，吉林大学书法学博士、湖南师范大学美术学院书法专业硕士生导师）

侯勇

用心给力成大器
——— 侯清麟博士的书法艺术品析  

萧体平
   
侯清麟博士是读书之人，是有为之人。接触他，从平和、儒雅的风格中，留下了印象，赏析其书法艺术作品，更感到一种力量和鞭策。

其实，好学的侯博士有超群的专业技术，在学术上取得了骄人的业绩，并且成为优秀的领导干部；在工作中，他以实用的汉字书写表现出自己的才情，进而从书写到书法的研习中获得启迪，他在传统书法中磨练，对学书理论的深解，增强了自己书法创作的活力，在书法作品中体现出充满生机的点画，没有熟练的功夫和正确的方法，是很难奏效的。欣赏其作品，品读其随笔，内涵深刻而有感染力。

中国书法的学习与传承，在主流意识上是转益多师的，是在开放的空间中变化地传承，感悟地传承，写字就是写心境。侯博士的感悟，“以淡养志，无欲、清心、达观、心存喜乐、不认老、凡是看得开、少怒、无争、无求。”临帖十数年，注重传统，使自己做人有其影，书架有其风。用笔始知稳腕强臂之功效，方以形成不间断练帖日课与毅力。其学颜书，临《多宝塔碑》，得益而知难，知难而进，并悟道深思，“只可惜醒悟太迟，起步太晚、用功不衡、专心不够，揣摩阅读太少。”“只能知辱后勇，深知努力在什么时候都不会觉得晚的道理。”

“自娱自乐，自得其所，适者超然。”“有大智者有大雅，有大雅者有大成。”因此，心境托出心态，灵魂打造信念，以不断的进取而修成正果。

唐张怀瓘在《六体书论》中论述：“心不能妙探于物，墨不能曲尽于心，虑以图之，势以生之，气以和之，神以肃之，合而裁成，随变所适，法无本体，贵乎会通。” 在学书理念上，故而有为书之道，方法、功夫、修养各占其一。书法艺术有着悠久的历史，独特的形态，丰富的情韵，奇妙的魅力。侯清麟博士的观念，在临摹中体会，在读帖中探索，书法的那种与天地合一、与自然相抱的自在逍遥的艺术精神在自己的生活中应用，平时写写字，满足工作的需求，书法在未脱离实用时，成为一种美妙的艺术形态，发现审美效果后，便自觉利用它，在实践中积累经验，总结规律，逐渐成为具有审美价值的艺术。同时，侯博士以读史而获真学问，明智而鉴古知今，使自己不以地位显摆，而以一颗平常心悟道，修身做人习字，贯穿于和谐的统一，他读《北宋变法名相王安石》，“深深被王安石的文学盖世、理念超前、经世奇才、退隐山林，特别是撼动天的变法大业的蹉跎起伏所感佩、震惊，叹为天人之举。”“他的所为所获所经所得，让人玩味多多、思索多多、受益多多。”他读《曾国藩全书》，“心诚则志专而气足，千磨百折而不改初衷。”

对于一个书法家来说，在书法艺术上有所建树，难能之处是坚持不断进取，而此中甘苦；侯清麟博士临字看书懂得书法之规则的重要作用，努力读，努力写，努力书，以法而作书，书理有进，书艺有长。在创新手法上的表现，表现在探求书法的行动上，得益于观念的前瞻和突破传统的革新，在写意上的不经意的积累，创造力更有底气和拥有可持续前进的动力。侯清麟博士明取舍、知避就，诚心学习，精诚修炼。他悟出书法的内涵，重在方法、不离法规，正己修身、贵在读书。在做人、作事、学识、努力均有自己的准则。他的体会，写字上升到书法，必须多看而察，多体会名人作品，读书、学帖、阅读书法理论、名家评述与批点，而产生质的飞跃。

书法创作必须有法合度，继承是艺术创造的基本属性。侯清麟博士通过书艺修身治学，磨练心手相应的用笔能力，来表现自己的精神。他善于根据自己的特点，择书而学。他效忠于古评不虚，学表容易，学里难。他对苏轼的书法极其推崇，非常地崇尚“浓墨宰相”刘墉书法善变、善学，取颜真卿书法之韵，用董其昌学书之功，有北朝碑牌风尚，集苏轼书体之稳。从而在自己的书法创作中，讲求用笔用墨的技巧，讲求作品中字形的轴线、轮廓、组织、对比、平衡等整体的统一，通过点画、线条、结构、章法、墨迹等体现出自己的作品风格，并且带着这样的思想去学习，书读得多，理解得深，读书的作用是潜移默化，慢慢挥发，使作品有书卷气，有真情实趣，有成熟之面目。

继承是为艺的态度，创新是为艺的勇气。一个人的内心世界和修养，依靠书法的表现，在简单中显示出文化力，其过程的复杂需要坚韧不拨的毅力。书法是含蓄的。书法，不仅仅是艺术，更应该是一种文化。在书法艺术中遨游，艺术是社会的，快乐是朋友的，感受是自己的。

正如侯清麟博士所言，唯多尝，方能有进步。

( 萧体平 ，湖南书法家协会评论委员会秘书长)

侯勇

清麟先生很幸福

李逸峰


清麟先生一定很幸福。

一个人能做很多事，并得到社会的价值认同，很幸福。清麟先生是才子，这没有疑问。你看，干企业当到董事长兼总经理，是知名企业家；写文章出了四本书，都是散文集；去高校当教授、博导，还是党委书记；现在要办个人书法展出作品集，更了不得。一般看来，正儿八经搞书法，可是没有十年八年的冷板凳是出不来的。

但一张张墨华灵动的作品摆在目前，你得佩服。清麟先生工科出身，一直从事企业与高校管理工作。写字，用他的话来说，只是多年“开发”出来的余事。

虽说余事，他却玩得正经。

先是，他临帖。最初他写颜真卿的《多宝塔》，清麟先生在《临摹<多宝塔>有得》一文中说，仿写该帖至少有四点收获：一是形成了自己的字体书写框架，二是通过练习过了悬腕关，三是熟悉了诸多繁体字，四是粗识书法章法。曾记欧阳中石先生说过，字不是“写”出来的，是“学”出来的，要用智慧夺取时间。很明显，清麟先生是“学”字，他善于总结，勤于钻研，是研究性的学习。智慧的人之所以能做很多事，是因为他们夺取了更多的时间。去年作家出版社印行侯清麟著《品茗餘馨》，其中多篇文章写练字，论书法，袒露心声，情真意切。带着情感与思考来学习，效果自是不言而喻的。

次之，他读书。自从爱上了书法，清麟先生“把自己爱看书的习惯分摊了一部分时间在读帖、读书法史及能增加自己文化底蕴的书”，他深知，写字不是书法，书法是“用毛笔书写汉字的艺术”，艺术需要文化的土壤，汉字是中华文化的载体，不读书，不研究，断不能入书法的堂奥。他说，想将字上升为书法，仅有“写”与“读”还不够，必须研读汉字构造和书法理论。《三希堂法帖》、《中国正字大字典》、《书法字海》、《中华传世墨宝》、《汉字书法五千年》以及历代书法史与书法理论，尽数列入他阅读与研究的视野。与古为邻，他很幸福。作为一位杰出而勤奋的管理者，时间一定靠“夺取”。曹魏时善治经传的著名学者董遇有“三余”的典故，将冬者、夜者与阴雨者三种时间加以利用。清麟先生庶几如是乎！

复次，他创作。只要临摹古帖，善于思考，必定会有进步，增添信心。清麟先生以书会友，以友辅仁。他视同道为师者仁者，虚心求教。哪怕是文集出版，也能用毛笔书写序跋，书为心画，言为心声。更可贵者，能将自己的文章书写成书法作品，馈赠亲友，交流感情。我们说，艺术品真正的价值在于传达情感，从这个意义上来说，艺术无价。他还将自己的山水散文书写成长篇巨制，准备展出，表达自己对书法的热爱，对山河的热爱。

热爱艺术的人懂得生活，热爱书法的人懂得文化，一位将书法当作生活方式的文化人，其内心一定是幸福的。

（李逸锋，首都师范大学书法学博士）

侯勇

率真本性悟书魂
——侯清麟先生书法艺术特色

肖晟

侯清麟先生是湖南人，有着典型的湖南人特征：旺盛的精力，乐观而风趣，顽强而执着。位高而低调，与之相处，有亲切感。工科出身，却不乏文学情怀，所思所感集结成书，直面人生，直行当世，言语率真，意气奔放。先生之字，纯出本性，不取乖巧，不作媚态，其结体中宫紧收，平正端庄里透着执拗，运腕行笔中透出豪迈的、不屈不挠的生命意识；文风与书风相得益彰，其文其书让人鉴赏到一个刚正的格。                                                                                                                                                           
天地事物情态，可喜可愕，皆可寓于书。元代陈绎曾《翰林要诀》云：“情，喜怒哀乐，各有分数，喜则气和而字舒，怒则气粗而字险，哀则气郁而字敛，乐则气平而字丽。情有轻重，则字之敛舒险丽亦各有深浅，变化无穷。”点划的粗细方圆，结体的大小正侧，墨色的枯湿浓淡皆可传情达意。书法作品其实是人精神面貌和生命状态的表达，同时也是技巧、意识、才华和想象的展示。先生有豪迈之怀，对李白之诗、领袖（毛泽东）之词情有独钟，个中透出情结，落笔为书，其纵横雄放之气从点划的轻重、行笔的缓急、结体的疏密中飘逸出来。作品往往一气呵成，顾盼呼应，抒情达意。故其书法有豪迈雄浑气象。

先生于书法结缘已久，工作之余笔耕墨耘，每日短暂的午休后必临池作书，不计寒暑。近日先生细揣米芾作品，对其笔法的丰富变化和个性的结体深有体会，强调笔划的连续、奔放。先生尝言：“书艺之妙，皆在于思，线多的字要着眼于点，点多则着眼于线，执笔于手，体悟于心。结体与点划其实都注入书家的个性特征，点划长短肥瘦，关系神韵。形质外彰，性灵内藏。” 于传统中汲取营养，可谓慧心敏悟。先生从颜真卿的《多宝塔》等中获得结字造型，从米芾作品里学习用笔方法大概亦由性情所致。

学书如修行。释家云：“人皆有佛性，只为无明所遮蔽。”禅道亦有“本来无一物，何处惹尘埃”之说 。 “艺贵天真”，天真人皆有之，只为求好之心所蔽。艺之至，未始不与精神通。精神岂物哉？俯仰自然风云变幻，细察生命纤质幽隐。于点划顾盼间，参差错落，动静结合，统摄其精神，得获神性的丰采；在生命的跃动中，捕捉行云流水般优美和浩然之气。

诸种方法抛却，纯出本性，在书法创作中最有效也最根本。“文章做到极处，无有他奇。只是恰好；做人做到极处，无有他异，只是本然。”先生似乎不期然而然也。一任天真，不失凝重，书艺本色也。本色既是经年累月的功力聚集，又是人格的自然流露。当年王羲之为王献之改“大”为“太”的故事就是经典假佳话。

然而书法之道若失之流滑、虚弱，则一无可取，正如病者无神，难显庐山真面目，天真亦为之所遮蔽。根治之法，一需学养，二需技术。学养自不必说，技术的锤炼必须付出常人难以想象的艰苦劳作。严格的技术训练和对所掌握技术的出色运用是书法艺术极为特殊的要求，心手相应，才能由技而道，才能彰显书法艺术的魅力。先生深谙个中消息，长期挥毫不止以积蓄深厚功力，心摹手追，揣摩不已。常常历时多日，只习一字。尝闻人云：高明者一个字作一生写。一生功力学养皆凝定在每一笔中，外观上的寥寥数笔，却要求高度的内心专注，以进入无为的自然境界，片刻之际体现书家平生经验——单纯天性的自然流露。与庸常浅薄辈相比较，自是不可同日而语也。

当然艺术的形式是随时代而变迁的，这在中国书法里表现得尤为明显，篆隶草行真，无不彰显其时代风貌。当今时代，强调关系和谐。艺术为时代之触角，理当一马当先，书法艺术亦不例外。“法不孤生自古同，痴人乃欲镂虚空。”书家投身时代洪流，练达当世人情，府察仰观，借古开今，取先人经典而能启己心扉，应情应境，率真任性，法自我立，体自我书，则别开生面。

长江之水，自雪山潺潺而下，转展多方，百折不回，不拒源流，广纳百川，故其奔涌向前，势不可挡。对艺术而言源头即传统。先生融汇多端，有着良好的传统底蕴，广博的知识修养，丰富的社会阅历。以先生之韧性，汲古鉴今，广纳百川之气魄，定能达到“从心所欲不逾矩”的功夫，那将是书法的巅峰。

二零一一年七月
（作者系湖南工业大学机械学院工业设计系主任）

侯勇

侯清麟先生书法展在北京国粹苑展出
展厅现场

侯勇

侯清麟先生书法展在北京国粹苑展出
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