中国书协主席张海专题

卢杲

《人民日报》人民网专栏作家.   卢杲
读过胡圣虎先生的“不懂技法 胸无点墨 张海不是书法家”一文，觉得他企图以抨击正面大人物的形式来达到凸显自己的目的，炒作之心昭然若揭。而且如胡圣虎这类在书法网络上招摇撞骗的伪“名人”还挺有人气和市场，在书法江湖此文已有上万的点击率。
胡圣虎自号“中国书法家协会会员”，“著名书法家”，到处制造新闻，哗众取宠，招摇撞骗。但据湖北省书协有关负责人称他并不是，省书协会员也只才批不久，还是胡圣虎软磨硬缠没有办法，湖北省的新人展他都没有入选过。可他偏说，华人德是他同学，一起搞书法的，徐本一、陈新亚是他身边的书法人，他还曾为启功改书法。
从湖北书法界的朋友和湖北省直机关工委了解到，胡圣虎是这样一个人：他死缠着加入了省书协，他却说，有中国书协副主席提他当中国书协理事他不干；他说他淡泊名利，却在《书法报》和自己编印的垃圾书上号称著名书法家，开出万元平尺的身价；他甚至还说，中国文联、中国书协发函请他当顾问、当名誉主席，这些信他丢进了纸篓。
   张海先生在我眼里是当代少有的勤奋书家，极具能力的书法活动组织者，是一位慈祥宽厚的前辈，因此发文以正视听。
张海先生从上世纪六十年代后期即在安阳市专业从事书法组织活动和书法创作。 1981年调入河南省书法家协会。从83年起任副秘书长、85年任副主席兼秘书长、91年任主席。主持河南书协工作期间，举办了大量在国内外具有开创性有重大影响的书法活动。其中从84年起举办的四届中原书法大赛、河南中青年墨海弄潮展、国际书法展、新十年书法论辩会、国际临帖展、创建了河南书法函授院等，规模空前，形式独创，在国内外书坛产生了深远影响。对新时期中国书法复兴起到了重要作用。采取多种举措，做了大量扎实有效的工作，使一大批作者脱颖而出，从而使河南书法由原来中下游水平，成为全国公认的书法大省。以最权威的全国书展为例，1989年—2004年共举办五届全国书展评奖，第四届全国展河南入选数、获奖数均居第一；五届全国展获奖第一，入选第二；六届、七届入选、获奖均居第一；八届全国展入选、获奖均居第二。入选数和获奖数十个可比数字，河南获得七个第一，三个第二。现在全国设置的三大展览，其中两大展览（中国书坛新人新作展、和全国青年展）是由河南提议被中国书协接纳并首先在河南举办。不仅如此，河南书协多次承办全国性展览和大型活动，如全国第三届书法篆刻展、第一届、第二届中国书坛新人新作展、全国隶书展、首届青年展、第五届书学讨论会等，为中国书法事业的繁荣和发展做出了积极贡献。
张海书法真、草、隶、篆4体皆能，且以隶书、行书为最强。篆书得力于杨沂孙，行书出自“二王”，草书追张旭、怀素神韵，楷书以《张猛龙碑》为宗，隶书取《封龙山》碑之宽绰古雅、《礼器碑》之变化如龙舞，创作了自成一家的草隶的独特风貌。张海先生还潜心研究汉代简书，以行草飞动圆劲的笔触，写庄重醇厚之体，形成了他个性突出的草隶风格，为书界所公认。  
张海先生的隶书，有三种风格。其一，如《洛阳处天下之中五条屏》（即李格非《书洛阳名园记后》）。这是在前期的基础上发展而来的，基本上是简书的面貌，比"行书时期"作品更加纵肆，墨色的变化也更多。其二，如《杜甫旅夜书怀轴》。张海先生隶书得益于《封龙山颂》，《封龙山颂》宽博、浑厚，而又不乏生动、张杨，这种风格即是在《封龙山颂》的的基础上形成的，那种既醇厚、又恣肆的气息宛然犹在其突破之处，则不可不令人叹服。首先，行笔的草化是十分明显的。干、湿、浓、淡、飞白，体现了速度的多变，张杨了书家的精神。其次，以长锋作字，点画上更加丰富多彩；张海先生的这种风格中，其实还融入了魏碑的成分。截锋直下形成了独特的起笔，翻折笔形成了峭拔的肩，以及矩形结构的呈三角状，都显然是受了《张猛龙碑》影响。用笔如此大胆波辣的草隶，可谓前所未有。期三，如《听鸟问花联》。同前两种风格相比，这种风格其实更加恣肆。他不取简书的基调，也不取羼以北碑的味道，在基础的层次上，实现了对汉隶的回归。当然，这种回归是又一个层次的回归，此前积学所得都蕴蓄其中，结字似汉碑而非汉碑，用笔似行草而非行草，已经很难指出其来龙去脉。也正是无法指明其来龙去脉，实现了他的独创性和价值，实现了"杂多的统一"。然而，这种风格的作品，目前所见不多。不过，明显可以看出，较之大家闭目能见的前一种风格，这种风格摒弃了一些"机巧"，而更加恢宏大气。纵观清代隶书复兴以来的作品，金冬心以奇谲胜，陈洪寿以散淡胜，邓石如以朴茂胜，伊秉绶以宏大胜，何绍基以拗峭胜，赵之谦以流丽胜，吴昌硕以浑厚胜，而皆为隶中之"正书"。近人学隶有成者非鲜，而以来楚徕第一，来楚生的成就，盖在不失汉隶博大浑穆的基础上，而写意沛乎其间，睹之不禁有应节而舞之感。隶书当然是写出来的，能够笔笔写出，也就避免了"刻鹤图龙"之病，况且其味道醇和，意境隽永，所以来氏的隶书成就，比于清隶大家，洵于愧色。来楚生之后，擅隶者峰起，而可与来氏比肩者，何其寥寥！张海先生隶书的汪洋恣肆，纵观清初以降，得未曾有。这样，他首先在独创性上，就取得了书史上意义的价值。张海先生花甲初度，正冉冉迈入人书俱老之境，后来氏而来，侧身隶书大家之林，与其说是种期许，不如说是襟袖间事耳。
　　张海先生的行草书面貌更多。其一，小字行书。也就是张海先生行草书的"成名体制"。其二，如《屈原渔父》。张海先生自谓"力图借助手笔的长处，突出无大动作的微妙变化，构建另一种清新明快的格调"。这有点像先贤的手稿。前贤手稿一般以自然、醇和、洒脱胜人，是其襟怀、品格、技艺的流露，张海先生是以创作追寻这个境界，"以人复天"。其此类作品有隶意、清气的支撑，允为佳作。作为中国书协主席、河南省文联主席的张海，尽职尽责，务实创新，是张海的一面；张海的另一面，是骨子里的清峻超拔的的书生本色和不肯后人的执着坚忍，有这样的背景，有老于笔砚的铺垫，他的行草书才能入手不俗，"入门自媚"。张海先生学过朱熹，也深有所得，但此类作品，终与朱熹不类，而在他第三类的作品中，倒得到了充分的发挥。其三，如《桃花源记》。宏伟畅达，当为张海先生行草书的代表。其中，融化了《张猛龙碑》、"草隶"、朱熹甚至王铎，也有近人如费新我先生的一些影子。即使没有隶书的成名，以此，张海先生仍不失为书坛翘楚。如果以"无过无不及"而论，其行草书或有过于其"草隶"处，简不病枯，驰不失范而得其中。有所显，则必有所掩，因为其"草隶"的独创意义更早、更多，人们先入为主，已经习惯于张海--"草隶"的思维模式，所以其行草书或终不及其"草隶"影响更大。其四，如《独持一意联》，实际上是在第三类的基础上，更加注重笔墨效果，更加狂放一些而已。这一类形式感强一些，如果从视觉效果而论，可能胜过第三类，但以耐品读而论，或有不及。其五，是一笔书和小品等。其一笔书极有趣味，我们或许可以期待着张海先生这方面更大的成就。
笔者以为张海先生行草书可以“清新明快”四字作大致的概括。这里，“清”，为洁净、明晰、澄澈、纯朴的意思，与“浊”相对。张海先生书法无论正、草、隶、篆，跨越数十春秋，始终不失一个“清”字——笔法清新明快，从不拖泥带水；不喜做作，不故弄玄虚；他喜用长锋硬毫，借笔锋良好弹性，把胸中之气，通过纯熟的技巧，一一清晰传于纸上。先生书法之结字、布势也是清清朗朗，一派刚毅正直之气，一种落落大家风范，没有迂腐寒敛之气，没有忸怩做作之态。其书法之体势变幻多端，但其所以变，出于自然，韵味纯真，清正典雅。故“清”是张海书法的第一大特点。
　　“新”是一切艺术创作的要义，然所谓“创新”历来都不是那么简单。书法艺术的规约如此严格，历史积淀又深，创新尤其艰难。张海先生是一位创新意识极强的书家，所以他二十多年来书法风貌在不断发生变化，而行草书则是继“草隶”风行之后于近年形成的代表书风。分析这种书法的创新特色，笔者以为核心在用笔的爽利、简捷，其次则在对隶书美学结构的激活与运用。我们知道，笔法是书法的根本。历代有成就的书法家，无不在用笔上苦费心力，潜心钻研，最后以独特的笔法而支撑自己的书法大厦。张海笔法的简约和爽利早在上世纪八十年代初创作碑体楷书时已初露端倪，1986年“墨海弄潮展”中的《隶书五条屏》则标志着这种笔法的基本完成。他的行草书，大大发扬这一笔法特色，故给人以清新明快，精神爽利的感觉。张海在其行草书《石孝友二条屏》创作感言中有一段自白：“我的行草之作，多痛快的情感宣泄，少细腻的情思抒发，着力整体的正大伟岸，不拘泥一点一画的精雕细琢，或有失笔，也许正是我的行草存在的理由。苛求二者兼顾不失，那将不是现在的我。”看来，清醒的创作理念和明智的形式选择，是张海书法创新的内外动因。
　　张海先生对汉隶曾有过长期的浸淫和深刻的把握，在此基础上，他首先写出“草隶”这样一种极具时代精神的形式；而笔者认为，张海先生的行草书，之所以韵味十足，之所以适时人心，入时代眼，则与他激活隶书结构美感，融入行草书创作有着密切的关系。我们不妨解析一番张先生行草书如下重要特征：点画线条——以横平竖直为主要趋势；结字——以端庄平稳，典雅大方为主体格调；章法布局——喜字间紧密，行间宽疏。这些特征无一不是汉隶（包括简牍帛书）的美学特色，但都被张海先生巧妙地融入行草书，使之别具一种端庄典雅的美感。中华民族历来崇尚儒雅之风，张海先生的行草书可谓是这种审美趋向的时代模式。
张海书法还有一重要特点是节奏明快，富于抒情色彩。书法是时空一体化的艺术，点画线条的节奏、韵律是书法风格的重要组成部分。欣赏张海书法，尤其他的行草书，线条的节奏感极为强烈，走近他的作品，如同走进一曲曲动人的时代乐章，令人精神爽快，意气昂扬。展览作品中有一幅对联“独树云中鹤，孤舟雪外人”，打破对联书法的通常习惯，上、下联时空关系错落有致，饶有韵味；其巧妙的收放关系和相互照应，如管弦合奏，珠联璧合，浑然天成，耐人寻味。此外如其代表作《行草书苏辙快哉亭记四条屏》、《草书柳永望海潮词四条屏》等莫不具有极强的节奏感、韵律美。张海先生还光大前人传统，作“一笔草书”，其笔势一气连贯，直到篇终，虽然不是他的代表书风，但从一侧面反映其注重气势的创作动机和高超的把握笔墨的手段。
一艺之成，殊非易事，张海先生清新明快的行草书，经过了数十年艰苦探索和磨练，故可视作其书法综合成就的展现。分析这种书风的美学渊源，我们发现，他已超越狭隘的碑、帖观念，呈融会百家的态势。具体而言，他既有二王法书的清劲典雅，也有甲骨吉金文字以及北魏刻石书法的刚健劲挺；既有晋人的简约，又不失唐人的庄重；如果在书法史上寻找这种书风的线索，似乎与孙过庭、李北海、张即之等人有较密切的关系，与《张猛龙》、《二十品》等有较明显的亲合感；其笔势的痛快淋漓，显然受明清之际中原高手王铎影响为多，而其笔法简洁、明快似乎得王宠、八大的某些启迪，甚至不排除对现代书写工具硬笔性能的某种借鉴和发挥——当然，这些只是盲人摸象式的惴度，未经张海先生验证，更不一定符合他书艺探索、求新的实情。
　　张海先生对笔法的运用可谓出神入化，精熟至极。他的很多大幅行草书，往往在笔枯、锋散之即继续驰骋挥洒，但无不气息完好，锋散而神聚，展现其精湛的笔墨驾驭技巧。2001年（辛巳）他创作《增广汉隶辨异歌》，笔者以为，这应是张海近年一件重要的代表作。该作主体部分12000多字，张海以清灵简洁、端丽明快的小字行草书，一气呵成，书写在60页乌丝栏册页上。此作文字因是对《汉隶辨异歌》的解析，其中大量夹杂篆、隶书引证文字，书写难度很大。为了辨别某些字的不同写法，有时释文要同时引证好几种不同风格类型的碑志例字，这时候书写又必须忠实原作，把不同结构、风格的隶书展示清楚。对如此高难的题材，张海先生逢山跋山，遇水涉水，一一书之如行云流畅，甚至连标点符号也与整个书作浑然一体，成为书作的有机组成部分。拜读张先生此作，笔者至有望洋兴叹之感，且不禁想起孙过庭《书谱》关于书艺风格与技法本领关系的一段名言：“夫运用之方，虽由己出，规模所设，信属目前。……若运用尽于精熟，规矩谙于胸襟，自然容与徘徊，意先笔后，潇洒流落，翰逸飞动”。张海先生对篆、隶、楷、行多种笔法的兼通与圆熟，且形成自己独特风格，这在当今书坛，可谓是一个成功的典范。

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卢杲

张海书法艺术馆

河南省第一座以艺术家个人的名字命名的艺术馆--张海书法艺术馆于4月16日洛阳牡丹花会期间正式开馆。 上午10时，座落在偃师高中新校区的张海书法艺术馆张灯结彩，洋溢着浓浓的节日气氛，来自全国各地市以及港台和海外的艺术界朋友1000多人集聚此地，出席这一艺术界的盛会。中国文联、中国书法家协会、河南省委、省人大、省政府、省政协及有关方面领导出席开馆仪式。 张海先生是当代著名书法家，现任中国书法家协会副主席、学术委员会主任，河南省文联主席、书协主席，第八、九、十届全国人大代表，国家有突出贡献专家。二十年来，张海先生在河南书法家协会的领导岗位上，以创造性的工作，使河南书法由中下游地位跃居全国先进行列，取得了令人瞩目的成就，河南被书法界公认为书法大省。与此同时，张海先生的书法艺术水平也不断提高，曾获全国最高奖。他在艺术上永不满足，不断探索，时时出新，受到书法艺术界的普遍推崇，是当代全国屈指可数的书法艺术家之一。 前些年，偃师地方政府和张海先生的母校偃师高中就酝酿为主张海先生修建艺术馆。后来，根据张海先生的建议，该馆不仅仅展示他个人的艺术成就，而是建成了一座能展示当代书法艺术风貌的综合性展馆。 该馆占地10亩，建设面积约3000平方，有当代书法泰斗启功、沈鹏先生题写馆名。馆内共设五厅一室，除专门展览张海先生艺术作品的展厅外，还有国内名家作品展厅、港台及海外名家作品展厅、三老（费新我、王学仲、沙曼翁）作品展厅、国内著名理论家学术成果展厅。此外，张海先生还捐出自己一生收藏的名砚50余方，另辟一室专门展示。像这样类似于书法博物馆性质的艺术馆目前在国内尚属首家。目前馆藏各类艺术精品数百件，其中国内、国际书法名家的作品不少是作者赠送给张海先生的，有些作者早已作古，作品弥足珍贵，如舒同、林散之、楚图南、陈叔亮、陶博吾、刘炳森等。还有当代名家启功、沈鹏、刘艺、张飙等的作品。 此前河南美术出版社编辑出版了《创作力的实现--张海书法艺术评论集》和《张海行草书佳作解析--〈苏辙黄州快哉亭记〉》。  《河洛书法奖励基金会》将正式成立，张海首次捐资二十万元。

卢杲

《走进张海》
序 候志英
　　读完康征撰写的《走进张海》，依照多年养成的习惯，总要掩卷回味一番，思绪也自然地转回十余年前。
　　1983年，我到河南省宣传部工作不久，便收到了省书法家协会关于举办中原书法大赛的请示报告。报告写得很好，勾勒出令人不觉心动的壮观情景。我既意识到这一活动对于活动贯彻党的十二大精神、倡导社会主义精神文明的意义，也预感到它对营造文化氛围、推动书法艺术发展的不可低估的作用，同时也得到了当时省委、省政府主要领导同志的支持。尤其令人高兴的是，中原书法大赛促成了河南书法艺术的飞跃，在全国产生了积极的影响。人从那时候起，我认识了张海，再后来我到人大工作，张海也当选为人大代表。工作上仍有接触。算来已经十四年了。
　　我还记得第一次见到张海，一个很质朴的年轻人——当时应该四十来岁，看起来还很年轻。话很少，似乎有些怯生，让他水他不肯喝；让他坐，他不坐，即使坐也不敢近前，这种性格好像多年后也没有多大改变。但我从他起草的报告中判断，他即使讷于言，也必然是个敏于行的人。
　　此后我对张海的工作实效常有所闻，也知道他在公开场合，能让别人讲话自己不讲，永远是甘作幕后人手物的作风。而谈起工作、干起实事来，仿佛已不是那个怯生的张海。特别是遇到困难时，思路广，办法多，行动敏捷，似乎没有不可逾越的障碍。他的口才也好，说理明白透彻，言辞充满激情，能够相当轻松地打动别人，使别人对他的观点深信不疑。他之所以能够做成一件件具有意义的事，与他谦虚谨慎的作风、勇往直前的精神有很大关系。
　　作为书法家,张海对于艺术的执着追求和成就也是有目共睹的.他对于艺术同对于工作一样有心计,一样有创造力,每次展览,他的作品总能透出新意.一般来说,事务缠身的人总难免顾此失彼,他却能将繁琐的协会事务与个人创作巧妙地穿插安排,超乎寻常的精力之外,也体现着他的统筹动作能力.
　　在河南文艺界,作家为艺术家写评传的似乎不多,其视点往往集中于著名歌星、球星等。这当然无可厚非，但我想，世界这样大，行业这样多，各行各业均有出类拔萃者可写，不心挤在一处。都想从轰动人物的身上讨取轰动，可能相互冲淡，甚至抵销为无轰动。像康征同志这样把视点移向在各自岗位上呕心沥血默默耕耘者，写他们的事业，写他们的因惑，写他们对于某些问题的思考，也许更贴近普通人，更贴近生活，更有社会效益。
　　我也很喜欢写字，在书法界有不少老师和朋友，常听他们讲，河南能成为当今的书法大省，能在省内诸多文艺门类中业绩最为突出，张海功不可没。而张海从不这样认为，他说河南书法界能有今天，除机遇之外，领导的支持，社会的关注，全省作者的共同努力，书协一班人的共同奋斗，都是不可缺少的。他庆幸有这样一个团结奋进的集体。我相信这不是套话，是他的肺腑之言和真情流露。但此收作为张海的评传，也很难将十几年的相关事件一一纳入书中，使每一位参预者都获得适当的评价。这是常识似乎无庸赘言。
　　康征同志是一们青年作家，此前已经有多部作品问世，写书法家这还是第一部，我认为写得很好。此书材料丰富，内容翔实，语言朴素而生动，不仅写了书法家的张海，阐释了张少成功的尽然性，而且多角度的审视、分析和叙述浑然一体，反映着康片同志驾驭此类题材的功力。书中记述的张海关于收协这样的群团组织如何适应社会主义市场经济的建议思考，无疑深刻而且具有远见，虽然目前的宏观条件尚不能很快付诸实施，那也是迟早的事。
    岁月无情亦有情，付出和回报往往如影随形。这本书写了张海的艰辛、张海的奋斗、张海的成功，应该对文艺界的朋友有所启发，张海能做到的，我们为什么做不到。艺术家创造应该随着生命延伸，相信张海同志心将踏入更为可喜的丰收季节，也相信康征同志心将有更多更好的著作问世，这都江堰市是我所期待的！
         
            （侯志英原为中共河南省委常委、宣传部长。现任河南省人大常委会副主任）


峰高无坦途
　　　　　　　　　　　　　　　

　黄思源
　　１９９５年，我社出版了《张海书法》，那是他从事书法创作数十年的结果。时隔两年，现在出版的这本《张海新作选》，是他１９９５年—１９９７年创作的缩影。说实话，当我接到书稿时，感到十分意外。倒不是因为两本书的时间间隔如此之短，而是短短的两年间他的创作水平竟有如此飞跃，确实令我吃惊。河南书画院是专业创作机构，作为省文联副主席兼书画院院长，他不仅要求书画家精心创作，自己也以身作则。这本集子大概可以做为他以身做则的证明。由于繁忙的行政事务，他不可能全身心地投入创作，用他自己的话说，他也是一名“业余作者”。从这个意义上讲，其中所反映的非凡的创造精神与严谨的治学态度，更具有超乎寻常的意义。最使我感兴趣的是，每幅作品均附有自解，涉及创作的诸多方面，读者可以由此窥见书家的创作思路。这种形式也许尚属创举。
　　这本作品集侧重于隶书和行草。对于张海先生这两种书体的成就，沈鹏先生在《创作力的发展》一文曾给予百法非常中肯的评价：“倘若读者不限于‘先声夺人’的定见，他那近二三年的行草书创作水平实际上超出了早些年的隶书，在早先隶书的基础上登上了新的高度”。同时认为，“四尺中堂《李欣听董大弹胡笳兼寄语弄房给事》在张海书法中是具有特殊意义的当今杰作，是他长期积累达到的一个飞跃”。也有一些评论者认为张海的行草书高于隶书水平，对此我有不同看法。我认为张海的隶书和行草达到的水平并无轩轾。由这本集子中可以明显看出，其隶书是对过去成果的深化，说明他对隶书的探索一刻也没有停止过，始终保持着强劲的势头；行草书则继小行草和一笔草之后，在文雅可人的基调上又有了新的飞跃。旺盛的创造活力，预示着张海仍将不断地大踏步前进，就上目前状况，很难判断次第。
　　在钦佩之余，我也心存疑虑：两三年出一本作品集，时间跨度是不是短了些？复而一想，时间短并不重要，关键在于是否有突破。时间短，又有突破不仅及时地点缀着艺苑，而且更详细尽更准确地记录着作者的创作思维，不是更有意义吗！张海的想法也是如此，他说：“人生好比长长的链条，环环相扣，相邻的固然近，首尾又是那样远。如果条件许可，若干年出一本新作集，几十年后，画出的运动轨迹应该是有意义的”。
　　张海曾在不少场合说过，几年之后，他退休了，将以一个纯粹书法家的身份进行创作，倘若天假以年，不信中原大地产生不了书法巨匠。
　　愿他心想事成！

林荫下

卢杲这个人很可疑,好象有点偏执!

-=-=-=-=- 以下内容由 林荫下 在 2006年08月19日 05:10pm 时添加 -=-=-=-=-
引用最后的一句:张海曾在不少场合说过，几年之后，他退休了，将以一个纯粹书法家的身份进行创作，倘若天假以年，不信中原大地产生不了书法巨匠。
问:这后半句是张海自己的话吗?

冷子兴

人有了名，有了地位，有了钱，自然就有了吹喇叭的人，而且这喇叭可以吹得很长很大。奉送一曲。

朝天子·咏喇叭
王磐
喇叭，唢呐，
曲儿小，腔儿大。
官船往来乱如麻，
全仗你抬身价。
军听了军愁，
民听了民怕，
哪里去辨什么真共假？
眼见的吹翻了这家，
吹伤了那家，
只吹的水尽鹅飞罢！

渡江天马南来

张海多年经营书法,但其书乏骨无韵.性情文采更与其无缘.为当下芸芸混饭之书法群流则可,为书法历史人物则羞,当主席亦是时毁英雄,当局无可奈何之搪塞.骂其人固不必,捧其人更无由.还是不说也罢.

林荫下

张海可能会把中书协办得很热闹,但不会办得有生气.
张海的书法可能会很流行,很好卖.但不会有很高的评价.