琴岛大布衣：古墨心象吾有翰庭——山水画家孙有庭作品赏析

琴岛大布衣 · 发表于 2015-10-29 18:39:31

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琴岛大布衣与画家孙有庭先生在江南水乡无锡进行艺术对话。

古墨心象  吾有翰庭——画家孙有庭印象

作者：琴岛大布衣

   孙有庭先生，质朴素淡，一介书生。是中国山水画现代转型中的弄潮者。在半个多世纪的艺术生涯中，他始终在“游山玩水”，从北宋的巨嶂山水、南宋的诗意山水、元人的“逸”笔山水、明代的仿古山水、清代的水墨山水、今人的符号山水，他在一步一步地探寻山水精神。

   他大胆地对传统山水的笔法加以改造，以率性之笔替换了传统的斧劈、披麻皴，赋予了笔墨一种时代精神。其山水画作淳朴厚重，用笔大胆而又恰到好处，画面虚实相生，构图如怪石舖路。常出人意外，妙趣横生而别有洞天。他强调皴法要“写”，每笔下去都要见“笔”，他的山石以勾勒为主，用笔劲拔凝练。他笔下的线条就像一条河，流淌着时间，流淌着往事。面对那些山水画作，恍如蹚过昨日的历史，被他带到一条属于他的河里。在这条河水中与他共同咀嚼生活的甜蜜、艰辛和伤感，逐渐洋溢出淡淡的愉悦与幸福感，是的，好的艺术应该可以共享人生的美好。他似乎忘却了社会的复杂与人生的一些无奈。在这条河里你可以听到他不同时期不同类型的心声。

   他的山水画具有显著的图式特征：中远高巍峻阔，后有群峰错落，巨岗烘托，前后叠接而起的直立雄峰，占据着画面的主要位置，几乎有凌驾一切的感觉，表现出了庄重雄伟的境界。这种构图似乎可以在范宽的画中寻到渊源。然而更多的则是他家门口的“惠山”中获取的营养。他突出近景主体，减省山峦层次，让观者有身历其境“可居可游”之感，有白雪皑皑银装素裹下的静谧，也有与巨嶂绝壁参差相接的峭峰，渺茫无边直耸天际的雄峻，高低奇翘的峰峦岩石，如儿孙望祖，相对而峙。相互补衬，一线拉开，贯穿子午。这种构图与奇特的构思，它揭示了画者雄浑中寓灵巧的艺术想像和娴熟自如的笔墨功夫。不具备统帅千军万马的帅才，是无法掌控和指挥这种超大场面的。

   除此，他画中的山峦的造型更有很强的装饰意味，隆起的岩石形态交叉对应，蕴含着结构内部的多样统一性。此外，画家又通过云蒸霞蔚般的茫茫云海和横斜有致的老松苍林，为画面作注入了供人赏游的自然情趣，再结合行云流水般的题款，更加使画面溢发出浓浓的诗意。

   他笔下的树石之用笔，起迄分明，行止有度，皆如驾龙驭凤，似云行空，隐现变化，不以力雄。而且他能够不为技巧所羁，自然潇洒，使法度赋予自然变化之中。其用墨，散聚浓淡有致，凝重中显气韵，浑厚里露华滋，笔法墨气合璧之妙，跃然纸上。在构图上，他所体现的形与趣、巧与意的紧密结合，让观者在欣赏时，不会感到寂寞和单薄。而且可以从中领略到一种寓意，一种寄托，可以找寻出率真和默契。

   山水是孙先生的追求和挚爱。他以被生命选择的方式平静地走过生命的每一个历程。他是自己生命的船长，驾驭自己的生命之船驶向理想的彼岸。随着变革理念和生命激情的迸发，湧动中原大地、横贯大江南北，自有一股浩然之气。

   孙先生住在无锡惠山脚下，默默无闻，不善张扬，不赶时尚，不凑热闹，不装腔作势，不豪华奢侈。他脚踏实地的耕耘在脚下的田园中，远离喧嚣和世俗。朴实朴素一介布衣的他，把自己关进小楼成一统中追寻大我境界。

   画画是孙先生生命的一部分，不懈的追求，忘我的投入，他与画之间有如庄周梦蝶般的密不可分。先生起手师事四王，再追溯荆、关、董、巨、郭熙、范宽，尤喜王蒙、大痴、云林、八大，他在作品中流露追慕吸收前人成果的同时，同时展示了真正属于自己的东西，他主张外师造化，破除派别的约束，大胆摒弃抄袭前人之恶习，用独特的技法和色彩来表现自己的理念，以及极富变化的境界和充盈清雅之风的自然化机，这些作品背后是他心灵的“饥渴”。

   中国山水画特别强调“澄怀观道”，要去除杂念，打坐静心，澄明思路，平和心态，眼光不落俗套，以童真之眼，观山川万物、以平常心体悟人生荣辱、云卷云舒和宇宙的运律。

   长空、大地、险滩、激流在笔下一往无前，积墨破墨，墨彩相融。枯笔淡墨，层层交叠，或淡然尘外，或激荡飞动。然大气雄浑的气局格调沁人心脾，傲然于世。

   纸上山水本来是海市蜃楼，但孙先生“住”了进去，他用对山水的情感创造了自己独特的技法语言。光阴荏苒如白驹过隙。

   在孙先生半个世纪艺术追求之后，我们才有了一面之交，其间各自人生感悟自不必说。多少风风雨雨，多少沟沟坎坎跋涉于高山峻岭之间，缠绵在白云浓雾里，都如置身于画面的江河湖泊之中。

   我不知该如何从专业的角度为大家推荐孙先生的作品。在我眼里，更愿意把他的作品作为一本日记去欣赏。每一张作品就像是作者的一个脚印，跟随着他的脚步，可以走近一个真实又多彩的山水一一去他的世界里寻找奇观异景，去他的笔墨中目睹人间百态。也许能让烦躁的灵魂短暂地抽离喧嚣，获得难得的宁静。

   孙先生住在山下，道法自然，看山画山，我之为我，超然深远，读他的画，就是在读“大山”。

琴岛大布衣 · 发表于 2015-10-29 18:51:41

本帖最后由琴岛大布衣于 2015-11-5 22:42 编辑

古墨心象吾有翰庭——山水画家孙有庭作品选刊

孙有庭先生，字大厚，号老灿，砚田野老，斋号天外堂，1949年无锡生人，江苏省美术家协会会员、香港国际画院教授、无锡市书画院特聘画师。

孙先生重视传统文脉，怡情山水自然，历练自我修养，他的艺术生活和教学生涯是紧密相联的，在近半个世纪的砚田笔耕和三十年的高校教学实践中，把对于“含道映物，澄怀味象”的理解诉诸笔墨，追求苍润雄浑、郁勃豪迈之境。平日常于写生中锻炼对生活感受的敏锐性，通过取舍、提炼、记录“心象”，融书卷之气，以形写神，展示韵致，拓展升华，使之生机盎然。其点滴心得并无半分藏私，倾囊相受同好之人，持谦逊平和心态。出版有《孙有庭画集》、《孙有庭写生册》、《青绿山水》等。尤其是近年出版的教材佳作《新墨芥子园》，谈临摹变通、写生变化。借古开今，传达出成熟的研习中国画门径的宝贵经验，受到广泛好评。

孙先生的作品，有游心物外的风神骨气，有迁想妙得的胸中造化，有虚静澄怀的旷达高远，愿观者能从中得到愉悦与共鸣… …

琴岛大布衣与画家孙有庭先生在江南水乡无锡进行艺术对话。