个三：书法VS太极拳——艺术与艺术家的身份摭谈

侯勇

书法VS太极拳
——艺术与艺术家的身份摭谈

□个三

全国政协委员、中国书协会员郁均剑在全国政协会议分组讨论时有“把书法作为艺术形式，是对汉字的一种亵渎”云云，一经《羊城晚报》报道，即遭到全国上下诸多书法家的言论围剿，是意料之中之事。理由有三：一是郁均剑之言剥夺了当代书法家们的饭碗，书法都不是艺术了，那书法家们自然就没有市场了；二是作为全国政协委员，其言论平台具有巨大的影响力，万一影响了书法家们的饭碗，那可事大了；三是郁均剑虽在歌唱界有声名，但在书法界应是没有多少根基与分量的，包括业界人脉与其自身的书法表现（或谓之成就）。如此，书法家们不批尔，批谁？！想当初，身在政、艺界高位、“要抓紧时间说真话”的吴冠中先生，发出国家应取消“官养”画院、协会的言论，尚且遭到一大批利益集团中人的猛烈反击，批个无厘头的郁均剑，也就毫不足奇了。
瓦釜雷鸣中，笔者无意再增喧嚣。然而书法是不是一种艺术形式，或者说是不是艺术，如何厘清对书法的一些认识，却是可以进行一些探讨的，也再度激发笔者的思考。
忽然想到太极拳，发现它与书法有着诸多的可比性，于是不妒妨将两者拿到一起VS一番。

书法VS太极拳

一、两者均是在中国传统哲学基础上所产生的具体的、经典的传统文化表现形式。书法人谓之国粹，融合了传统儒、道、释等哲学思想。同样，太极拳是首批列入国家级的非物质文化遗产，也是以中国传统哲学为理论基础，以太极、阴阳辩证理念为核心思想，结合易学的阴阳五行之变化的一种经典拳术，两者均是传统文化的经典表现形式。

二是两者的外延皆很丰富，且极具相似性。书法以中国方块文字作为表现的基础，是中国特有的一种传统艺术，它牵涉到文字学、文学、韵律学、美学、历史学等。太极拳亦是一项全面的系统工程，它涉及古典文学、物理学、养生学、医学、武学、生理学、心理学、运动生物力学等，两者皆体现艺者的宇宙观、道德观、人生观等。

三是两者均有各自的传统套路、流派与理论成果。书法是将文字进行笔法、结构和章法的处理，使之成为富有美感的艺术作品，讲究“用笔千古不易，结体因时相传”，有基本的侧、勒、努、趯、策、掠、啄、磔“永字八法”；太极拳亦然，它以肢体运动为基础，通过对招式、意念的组织处理，使之成为一套独特的传统拳术，它亦讲究基本的掤、捋、挤、按、采、挒、肘、靠八种劲。

在对从艺者的心理及相关要求上，两者亦相近。蔡邕《笔论 》云：“书者，散也。欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之；若迫于事，虽中山兔豪不能佳也。夫书，先默坐静思，随意所适，言不出口，气不盈息，沉密神采，如对至尊，则无不善矣”。又其《九势 》云：“夫书肇于自然，自然既立，阴阳生焉；阴阳既生，形势出矣。藏头护尾，力在字中……势来不可止，势去不可遏”；太极拳基于太极阴阳之理念，用意念统领全身，通过入静放松、以意导气、以气催形，以形助气，招招相连，连绵不断……
书法有篆、隶、楷、行、草五体流传有绪，又有各种流派相互融合，相互借鉴，也有各自的特点。太极拳亦有各种体式与杨式、武式、吴式、孙式、和式等流派，各流派既有传承关系，相互融合，相互借鉴，也各有自己的特点。

在理论成果方面，书法有李斯的《用笔法》、崔瑗的《草书势》、卫铄的《笔阵图》、王羲之的《题卫夫人笔阵图后》、孙过庭的《书谱》、康有为的《广艺舟双楫》等，太极拳亦有陈长兴的《太极拳十大要论》《太极拳用武要言》《太极拳战斗篇》，陈照丕的《太极拳理论十三篇》、张三丰的《太极拳歌》、《学太极拳须敛神聚气论》、王柏青的《太极丹功义诠》、王宗岳的《拳经》、武禹襄的《十三势行功心解》等等。

书法与太极拳均有自己的要领与诀窍，如果不依存于这些基本的套路、流派与理论基础，那两者都失去了各自存在的基础，这应是没有异议的。

四是在对外文化交流上，两者均作出了贡献，且都有不可替代的地位。无疑，书法与太极拳（中国功夫），都是中国文化进行对外交流的大名片，在某种程度上来说，虽然书法曾影响了日本、韩国、新加坡等周边一些国家的文化，但在当下的语境中来说，中国功夫在对外交流上似乎走得更广，已受到了世界各地人们的普遍推崇，逐渐成为连接不同种族、不同民族、不同语言、不同国家的文化纽带。当然，书法作为中华民族特有的文化形式，具有独特的识别性，也越来越被外界所重视，在对外传播中起着越来越大的作用。

五是两者均讲究在继承的基础进行发扬光大。

那么，两者的也是有一些区别的。

一是产生的时间上有长短之别。当下，大多人认为书法起源于原始人的刻划，至今已有几千年历史，而太极拳则自明代陈王廷（1600-1680）创立，至今只有近400年的历史，但要追究到其创立太极拳的拳术基础——自家拳，或者再往上溯，时间恐怕也是可以再往前推多少年也是不为过的。

二是表现形式与传播上存在差别。书有痕，书法为空间艺术，有相对的迹化优势，而太极拳是时间艺术，其演练只有要靠无法完全达意的图绘，或现代影像来进行间接的迹化，两者在传播形态与途径上是存在差别的。
三是功用有大小之别。书法可以修身，可以审美，且书法是以文字为基础的，文字又有记载诸多文化、文明之功，这是非常了不起的贡献，而太极拳的功用更多体现在健身与防卫方面。

对艺术与艺术家身份的思考

虽然太极拳与书法存在许多本质上的接近与相似，传播也广、影响也大，但在当下，不得不承认太极拳却终不如书法这般“艺术”，习其拳者也不称为“艺术家”。那么，什么是艺术？怎样的人才是艺术家呢？

甲骨文“艺”是会意字，左上为“木”，表植物，右边是人用双手操作，《说文解字》解释其本义为种植。种植需要技艺，由此衍生出“艺”之新义：才能。于是，有才艺者则被称为“艺人”，各种技艺又被称为“艺事”。古代西方人最初也同样将艺术归入一般技艺之中。西方学者对“art”（艺术）有“宇宙精神说”“主观精神说”“模仿说“或“再现说”等种种学说。当下认为艺术是社会意识形态的一种，是人类实践活动的一种形式，也是人类认识、把握世界的一种方式，主要是满足人们多方面的审美需要。艺术家通过知觉、情感、理想、意念综合心理活动，按照美的规律来塑造艺术形象，对现实生活和精神世界进行形象反映，将创造性与表现性结合起来，并使之成为客观存在的审美对象。根据表现手段和方式的不同，艺术可分为表演艺术（音乐、舞蹈），造型艺术（绘画、雕塑、建筑），语言艺术（文学），综合艺术（戏剧、影视）。根据表演的时空性质，又可分为时间艺术（音乐），空间艺术（绘画、雕塑、建筑），和时空并列艺术（文学、戏剧、影视）。 艺术区别于宗教、哲学、道德、科技等其他文化形态。艺术主要基本特征表现在形象性、审美性和情感性上。以此考察书法与太极拳，两者均可称为传统艺术，这种身份的认同，不受时间、空间与功用等的影响。

对于艺术家身份的确认，笔者以为，应该在其艺术是否具有形象性、审美性、情感性的基础上，再加上创造性来进行，如果是从事传统艺术的，那么，还要加上传承性。只有其艺术具备了传承性、形象性、审美性、情感性、创造性，其人方可称艺术家，而创造性是区别技人与艺术家的关键所在。陈王廷是太极拳的开创者，是艺术家，而后来承其衣钵而无创造者，只能称技人，这道理，就如从前人那学得如何种植之艺者，只是技人的道理一样，否则，遍地都是艺术家了。书法亦然，承前人衣钵而无创造者，不是艺术家，或者具体地说，不是书法家。

以之镜鉴当代书坛，若何？

2015年3月7日于乾丰堂

（作者个三，本名李哲，书法篆刻家、文艺批评家）

小绿君亭

拜读了。写的不错。没有提老鲁，没有提康德。