讨好评委、讨好观众、卖弄、邀宠，把书法变成了純粹的技艺（济南对话会之五）

侯勇

讨好评委、讨好观众、卖弄、邀宠
把书法变成了純粹的技艺

（济南对话会之五）

提问：刘老师好、于老师好。我是德州学院司长富。古代大师还有那些近现代民国大师日常书写的手稿，还有经典书法作品的联系，这对学生现阶段研创转换的好的启示在哪儿？


刘正成：这个问题提的很好，我又讲到我们三个转折点，我们明代中晚期以前，我们书法的所有书写样式基本上是按照文房（音）的规定写的，写书信、写信稿。苏东坡的《赤壁赋》楷书后面有一个跋，他的款，他落了一个下款，他说钦之，他的朋友，近来找我求近文，而不是求近书。我就把《赤壁赋》写出来了，钦之爱我，必深藏之不可示人。因为当时苏东坡被贬到黄州是因为差点杀头贬到黄州去了以后，写的很少诗文，写了以后都不往外传，因为当时州官要把他的诗文向朝廷报告。这个人他写了，这个人求近文，而不是求近书，写了以后才深藏之，不过世人。那就说明当时书法的作用必定是和实用联在一块的。

到了明代中晚期以后，到文征明的时候，苏州出现画廊、书画市场，写字就直接通过画廊，为市场书写的。那么今天我们为展览会书写，为市场书写，这个创作的心理，因为审美功能的变化，创作心理也发生变化了。苏东坡说的，书初无意于佳，乃佳。现在我们要去参展一个作品就是想写好，不想写好，我写这个书法干吗呢？这和古代是有矛盾的。蔡邕说了欲书先散怀抱，我们现在写个字先想结构，怎么裁纸，一大堆思想在自己头脑里面。

为什么我们现在民国以来学者书法受到追捧呢？我们去看看这些学者的写字非常自然书写，一下看出这个人的，他是潇洒的、纯朴的。而我们今天看我们的书法作品，不能说每一件作品，基本上绝大部分作品你就看见作者有一种卖弄的心理、表现的心理，非常强烈地反应在作品中间。那么我们要追寻这个艺术的本源，要看看我们的作品从哪里来的，那种自然的、非理性的美的书写，它和我们表现性的，按照艺术方式的书写到底是怎么样的？所以我们今天的书法家很少有人能写规规矩矩的行书字，能做一个很好的题跋。我参与了北京图书馆的碑帖题跋，做新的题跋。前面就有罗振玉、翁方纲的题跋，现在叫我们当代书法家做题跋，后来印了本书我看，哎呀，我们那里边可以说95%以上都不会题跋。因为在题跋的时候他就得表现，表现欲很强的写字。如果说书如其人，一个这个学者自然地书写，这个人的纯朴、高雅，自身的本性就表现出来了。而今天我们书法家书法作品跟我们对这个人的了解、人的认识是剥离开的。你们看这个作品还不能看见这个人，只有少数比较优秀的书法家能看见人。我说了于明诠教授的字，他就写的很朴实的，洋洋洒洒，写点自己诗歌，你看这个人有涵养，不是张扬的人。所以一个字要能看出你的本性来，这是书法审美的最高的境界。所以我们今天重新看待我们古人的字，和我们现在表现主义的艺术创作做一个调整，不是全部抛弃我们现在艺术创作、艺术书写这种心理。而是我们要吸收古代的经典中间，他们文人创作的特点，我想这个就是书卷气。

什么叫书卷气呢？书写中间所流露的自然的美的流露，或者非理性的下意识的流动。像写小说都不需要打稿，佛洛依德、茨威格他写的小说，写人的心理，是自然流动的，不需要你先写出结构，按照意识流写出来的，他就是追寻这种自然的心理的状态，而不是作为一个，完全就是说一个美术作品的结构，这个方法去理解它。我的理解的话，我就是对我们这个，这个也是复古，复古并不是走回原路，而是对历史的经验有所取舍。

于明诠：我觉得刘老师讲的非常精彩，不知道大家注意到没有，今人书跟古人书的最大的区别是什么？古人很注重自己内心的感受，今人做书老想着去征服别人的感受，其实这是最大的一个问题。

刘正成：讨好评委。


于明诠：对，讨好评委、讨好观众，卖弄、邀宠。最后变成一个什么？就变成一个纯粹的技艺。大家如果看看刘老师的展览，看看刘老师的作品集，刘老师有很多他在学术研究的过程当中，他在一些生活交往，和朋友们一些聊天交往的过程当中，他有很多即兴的题跋，文采非常优美。我现在感觉到很多人看展览、看作品集，只关注字、只关注章法、结体，他从来不关注文字内容。今天我们在座的朋友们以后看作品的时候一定要转换一下，刘老师今天说的这个非常重要。

小绿君亭

雅，雅，雅。