[三惜草堂]旧话重提“广西现象”——华人德致刘正成信札读后

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旧话重提“广西现象”——华人德致刘正成信札读后

本帖最后由 三惜草堂 于 2011-5-30 13:18 编辑




    我不收藏名家硬笔信札，却曾经在中国书法家超市竞拍了华人德先生1994年5月3日写给刘正成先生的一封信（四页，硬笔，有实际封），尽管参与竞拍的都是圈内老朋友，尽管竞价已经很高，但我仍一次次加价，最终收入囊中。这是怎样一封信？说的什么内容？信札约1500字，全文如下：
正成兄：
    上月底，收到刘恒兄函，讲讲兄对陈国斌、张羽翔《我们的书法观及形式训练》一文谈到的“文人书法”、“文人资格”等观点有异议，并要我对此写篇文章谈谈看法。此文我曾看过，但对这几个观点未多介意，因翌日，我校外办组织为留学生讲课的教师和留学生到千岛湖、富春江旅游四天，我将两份载此文的《书法报》随身带了，休息时又反复细读了两遍。昨天深夜返回苏州，今日上午到馆上班，见到陶钧来函，即约写评陈、张之文的稿，须于一、二周内寄去，要3—5千字。如因故不能撰写，要立即回信，以便另约人写。兄与刘恒兄皆好友，既有嘱托，自本当效力，想细细思考，敷衍成文。因周一前都江堰市政府和张旭光来电报，中国书协培训中心西南片高级班面授定于5月9日——17日于都江堰举行，要我主讲隶书。函授生将如期集中，自无商量余地，只能奔波一趟，再次入川（去年11月四届书学会时我曾去都江堰一游），7日动身，17日返苏，同组去面授的还有曹宝麟、言恭达、黄惇、朱守友。陶钧那里我就只能复信请他另约人写了。
关于对“广西现象”的看法和对所谓“文人书法”、“文人资格”等观点批评，我初步的见解是：
    1．广西一批小青年作品有新形式的创造是好事，比陈陈相因要好。照陈、张文中所述，这些人都原是毫无书法基础的，在他们一套培训教育方法下，短期内取得了大成绩。如果真是如此，这些作品是在接受了他们的艺术思想和训练后，由作者独立、自觉创作而成的话，那么这种教学实验可以说是极成功的，这批学生以后在艺术上也会是很有前途的。如果这批学生只是张、陈二人的“皮影、傀儡”，是按他们设计的样稿复制，甚至是冒名代笔的话，那么就是一场骗局和闹剧。这应该从侧面了解清楚，才能作确当的评论。蔡梦霞的作品尺幅很大，章法上极具构思，用笔也是老道的（一些评论的人认为真行草夹杂，字板滞等水平不到家的说法是不对的），出于一个21岁的女孩子，真不敢相信，其艺术水平在我看来远在当前一些成名的书坛巾帼之上。如了解不到底细的话，那么就要看以后这一群体有无新招出来，如重复类似的制作手法，就说明只是“蛤蟆参禅，唯一跳而已”。因为这与风格上的重复是不一样的。
    2. 陈、张二人对“文人书法”、“文人资格”的观点是偏面的，将其理想化了。古代文人是将书法作为六艺之一，是余事，是七八等事，是作为一个文人应该掌握的技能，故称“法”而不称“道”。古代通过书法来求“道”的极少，以悟“道”来提高书法的气息、境界是有的。古人从事书法艺术与今人略同，除自娱、陶冶性灵外，也时刻想得到社会的承认、公众的赞誉，获名于当代、后世，也有佣书鬻字以自养致富，他们也有类似于现代的“展览会”和“出作品集”等宣传形式。民国时就已出现过不少个展、联展、书画集，不过大多是自费举办的，这是可以以史料、纪文中找出许多实例的。陈、张二人初出茅庐，连年获奖，目空一切，由于对历史的不熟悉，光凭自己的幻觉想象而立论立说。当今书法热潮是有一些弊病的，但不能由此而完全否定它。绝不会因采用、展览等形式而会使书法艺术沦为只讲“视觉效果”，只有形式美而无品格内涵。
    他们的文章还在“待续”，话未讲完。我觉得他们的这些说法是否让它作为“一家之说”而存之，不要组织不少人去开展讨论、批评，大张旗鼓有些不值得，以后可以另写文章将一些问题说明白。不知兄以为如何？此信请转刘恒兄一阅，我不另写信了。
    兄以前对旧墨有兴趣，在苏州两百元左右能物色到一些品相较好的清末时旧墨，如兄要，弟可代劳，待以后会面时带上，有便时请告诉一声。不一一，专此即颂
    夏绥！

                              弟人德顿首

                                五月三日

    “广西现象”是陈国斌、张羽翔带领的作者群在书坛掀起的“图新浪潮”，搅乱了书坛，实现了书印速成的可能，让一个个陌生的名字映入人们的视野。这些作者在1993年全国第五届中青年书法篆刻展览中大出风头，获奖的34件作品中，广西的有6件，其中被评为一等奖的10件作品中，广西的有4件。刘正成后来回忆道：
    广西的这几件获奖作品在进入最后一轮评选时，并没有从整体上引起大家注意，评选计票一结束，按得得票多寡将10件作品挂出来时，最高票数前三件均是广西小将的作品。第一名蔡梦霞，当时年龄仅二十岁。于是，众皆哗然。我请张鑫先生再校对一次计票，没错。谁也没有想到一个省就占了四成。这里有作弊的吗？所有评委当即断然否定：广西没有一个评委，没有人会为广西无名作者拉票。相反，江苏4名评委，四川两名评委，存在拉票的可能性，但没有发现有他们拉票的现象。大家在哗然之后，自我解嘲：评委们“好色”，因为四件广西作品用纸均是仿古作旧的古铜色调。《中国书法》1993年第6朝破天荒将一个翩翩少年蔡梦霞的作品发表封底，让读者也可以看看纸色与其构成效果。（我与书法二十年（33）广西现象忆尤深》。
    这4件在当时获奖的作品都有共同的特征，那就是对书法的形式进行了大胆的探索，可以追求一种崭新的视觉效果。1994年，陈振濂提出了“学院派书法”， 被誉为现代书法创作最理想的模式，从而开启了现代书法一条可行的道路，引得后来者竞相追逐，唯恐落伍。另外需要说明的是，“广西现象”的缔造者陈国斌、张羽翔都有中国美院的学习背景，“广西现象”与“学院派书法”的关系，真的很难说清了。
    对于“广西现象”，人们褒贬不一，有人提出了“重形式，轻内涵；重制作效果，轻功力学养”的质疑和批评。对此，“广西现象”的指导老师张羽翔和陈国斌发表了《我们的书法观及形式训练》一文进行了回应，从而引发了人们对“广西现象”的理性思考。他们认为，他们是在物质层面去实验书法的形式及构成原理对视觉心理的作用，试图在实验结果上开展对形式与内涵、形式与表现关系的研究，以及提升为对形式功能的重新认识。这是他们的学术追求。
    对于这样的敏感话题，书法报刊当然不会放过，组织相应的文章讨论，是增加报刊影响的最佳手段。华人德的这封信就是在这种背景下写成的。面对《中国书法》杂志副总编刘正成、编辑刘恒的约稿，华人德“既有嘱托，自本当效力，想细细思考，敷衍成文”。他把陈、张的稿件复印后带在身边，外出旅游仍展读再三，思前想后，最后他还是委婉的推辞了，“我觉得他们的这些说法是否让它作为“一家之说”而存之，不要组织不少人去开展讨论、批评。”
    为什么华人德要推辞呢？从信中可以看出，华人德对“有新形式的创造”的认可和对青年人探索精神的支持、宽容和爱护。“蔡梦霞的作品尺幅很大，章法上极具构思，用笔也是老道的（一些评论的人认为真行草夹杂，字板滞等水平不到家的说法是不对的），出于一个21岁的女孩子，真不敢相信，其艺术水平在我看来远在当前一些成名的书坛巾帼之上。”这样的实话、真话，这样的胸怀、品德在今天的书坛已经很难看到了。
        1994年，那是中国书法的春天，权利膨胀前的刘正成，带着一批中青年专家，以全国中青展为载体，进行了有益的探索，取得了可喜的成就。事业蓬勃，人才济济。且看五届中青展的获奖书家如李木教、赵雁君、赵长刚、张世刚、张锡良、李晓军、张锡庚、言恭达、崔廷瑶、李章庸、范硕、王金泉、徐正廉、徐庆华等，无不名扬当代书坛，至今光彩耀眼。
    十几年过去了，“广西现象”至今依然是书友们津津乐道的话题，无法复制的一段神话。当年的主角陈国斌现为中国书协篆刻艺术委员会、广西书画院副院长兼秘书长；张羽翔现为中国艺术研究院中国书法院副研究员，中央美术学院教师，书法博士；蔡梦霞获奖后进入中国美术学院书法专业学习，并获学士学位；2002年开始考入中央美院师从王镛、薛永年教授，获硕士、博士学位。2008至2010年，在清华美院从事博士后研究工作，合作导师为杜大恺教授。现为中央美院中国画学院教师……
    展读一封珍贵的信札，回忆一段难忘的历史，收藏有时是一件多么惬意的事啊！

                                                  2011年5月29日凌晨于三惜草堂

陈长龙

不知以后还会出现另一个“广西现象”吗？？？