野狐禅网络书法班周年庆（楷书、隶书班隆重推出！——8月8日前报名优惠）

野狐禅

回顾与展望

野狐禅网络书法班创办于2008年8月8日，以视频（录像）、图片、文字等打造成“海陆空”三维一体之讲义，学员根据讲义和老师布置的作业进行针对性练习，然后上传给老师点评。明师领衔，教学方式新颖，因而迅速成为书法网络上规模最大（学员超过300余人次），影响最广泛、口碑绝佳的书法培训班。学员中有中国书协会员，有中国书法院的学生，有中国美院等各大院校的学生，有网络精英、有初学者，有海外同胞，五湖四海，各色人等，皆闻“骚”而来，从头“狐”来。如此古怪的“野狐禅”三个字，竟然成了当今网络上响当当的书法培训品牌，可谓化腐朽为神奇。

今一年矣，在此感谢各位的支持。为了回馈大家的厚爱，我们现在设计出了多套优惠方案（优惠期为2009年8月1日——8月8日），并隆重推出了楷书和隶书班，邀请到了“蕉雨轩主人”和“伯远”两位网络精英的强劲加盟，至此可谓阵容鼎盛！我们有更远更大的目标，相信我们的努力耕耘，更多的书法爱好者登堂入室，更多的书法高手更上层楼，开创书法教育培训新篇章！





周年庆目录：

1楼：回顾与展望、周年庆报名优惠

2楼：曹宝麟先生为野狐禅行、草书笔法班和大草班题字

3楼：张羽翔先生为野狐禅“狐动空间”题字

4楼：野狐禅“狐动空间”logo及文化衫展示

5楼：野狐禅、蕉雨轩主人楷书班隆重推出（热烈欢迎蕉雨轩主人加盟）！

7楼：野狐禅、伯远隶书班隆重推出（热烈欢迎伯远加盟）！

7楼：野狐禅言论拾零

8楼：野狐禅点将——大草提名展(即将开评，敬请关注)












野狐禅网络书法班周年庆优惠价目表：

野狐禅

曹宝麟先生为野狐禅行、草书笔法班和大草班题字

野狐禅

张羽翔先生为野狐禅“狐动空间”题字

野狐禅

野狐禅“狐动空间”logo及文化衫展示




logo:
163334




文化衫：
163335

野狐禅

野狐禅、蕉雨轩主人楷书班隆重推出（热烈欢迎蕉雨轩主人加盟）！
第一批名额有限，报名请详见I楼。




                                                                                  蕉雨轩主人简介

肖鑫，1975年生于山东平原县，2003毕业于首都师范大学书法文化研究所，获文学硕士学位。现任教于青岛科技大学艺术学院。曾参与国家“十一五”重点课题项目<中国美术百科全书)的编撰工作，参与山东省文化厅重点项目一项，教育厅科研项目一项：有《寂寞高手——王志》《唐宋时期的书画市场》《书坛时弊与“丑书”》《自律启蒙的迟来与书法大众化背景下的受困》等数十篇专业论文发表于国家核心期刊和省级报刊，曾先后荣获首都师范大学研究生科研二等奖、首都师范大学挑战杯研究生科研一等奖、中国文联文艺评论一等奖、中央美术学院青年艺术批评优秀奖、2009年度山东省文化艺术科学优秀成果奖。


蕉雨轩主人楷书：

野狐禅

野狐禅、伯远隶书班隆重推出（热烈欢迎伯远加盟）！
第一批名额有限，报名请详见1楼。



伯远简介：

山东省枣庄市人
2003－2004年于广西细柳营进修书法篆刻
2007年篆刻入展当代篆刻艺术大展
2007年入展“渊源与流变”二王书风帖系展
2007年篆刻入展山东省第二届篆刻展二等奖
2005年获得浙江省书法专业教师书法篆刻比赛二等奖。
书法作品参加2007年“南潮北风”邀请展
参加五月书会第一回，第二回，第三回，第四回，第五回展
参加007印盟第一回，第二回网络展
现为五月书会成员，007印盟成员。





伯远隶书:

野狐禅

野狐禅言论拾零




我觉得悬肘有两种情况：
1、肘离开桌面（低，或不刻意抬高），以运腕为主。
2、肘离开桌面（刻意抬高），以运肘为主。
第一中轻松灵活
第二种有特殊的效果
二王属第一种
林散之属第二种
悬肘和悬腕由于人生理原因
是一对矛盾
腕为主则肘为次
肘为主则腕为次
老米的情况比较复杂
他自己是说“悬手”的（我估计也是第一种的悬肘）
但他有悬肘的也有不悬肘的
至于蜀素是否悬肘
那就见仁见智了


湖州帖那个“心”字的起笔
是笔斜入纸
到转折处把笔毫调整为中锋再继续运动
中锋并非限于顺势行笔
逆势行笔一样得中锋——换了另一面的中锋


笔法原本是“自然”的
后来经过演化、提炼
总结出了一些比较关键的技巧
我们学习笔法
宜先学这些关键的技巧
基本掌握后
便易明“自然”之理了


用笔和结字
哪个更重要呢？
中国书法院上课
徐海说结字更重要
于明诠说用笔更重要
我觉得都重要
至于哪个更重要
那就不知道了


左右部分的高低、正斜
上下部分的松紧、聚散
单字就基本在这上面做文章
放到整体里面
就要关注右侧和上面的字进行随机应变了


独体字和左右结构的字
一般处理成右齐或左齐
这便是“奇异连接”
黄庭坚诸上座帖中比比皆是
有时候连续多字用此法
行轴线便左右大幅度摇摆


中国书法有两条路线
模糊路线和清晰路线
走清晰路线的是二王一脉
走模糊路线的有张旭、杨凝式、康有为、吴镇、林散之等
大草占了五分之三（张旭、吴镇、林散之）
林散之之后
走这条路的人不少
但极易走入野道



二王行笔的特点
是无论提按顿挫
笔都离纸面不远
笔势连贯性极强


张旭用笔的特点是运笔时摆动极大
笔肚时有着纸
泥鳅般满地翻滚
张旭很“含糊”
越高的东西越“含糊”
用二王那套东西去摸张旭
只摸得一鼻子灰


林散之用笔还有个很大的特点：断笔
一根线往往写到中段或某一环节就断开了
让人觉得漫不经心汤汤水水迷迷糊糊
真高

观察帖中所有相同的字的异同
可分析出书家变化的方法、规律，助于识记
你会发现
变化的手法是无所不能的
明明这个字用的是外拓
那个字又用内扌厌了
但却依旧很统一


外拓和内扌厌兼用不会影响风格的统一
并非都要像颜真卿或欧阳询那样偏于一隅


线软沓的原因很多在于书写状态
反应在外的形式其实就是缺少曲直对比（曲多直少）
所以线条的曲直关系需时刻协调


大草、篆书说线条
行书、楷书说点画
这才贴切
古人不说线条
其实想想也很简单
二王书风一统天下
期间只出了两个玩线条的：张旭、怀素
黄庭坚都不能算玩线条的（他还是二王的笔法）
如此寥寥两人
怎敌二王浩荡大军呢


凡是转折一般都存在或顺（中锋）或逆（翻、绞）两种情况
具体要看原帖才能决定
因此临帖时要尽量把这些细节准确表达出来
创作上呢就一般循环交替着运用了


高手出手一定是狠而准的
基本的形有了之后
就要通过一定的速度、力度等把这些形连贯起来、生动起来


为了保证大草的流畅
提按必须减弱
甚至很多笔画都要减省
否则大草便失去其特性
减弱提按后
主要就是靠曲直对比了
只要有直线的调节
就不怕“圆”了


快不怕
关键要把动作做完了
慢也行
只要有节奏即可
快和慢都能写好草书


构成和用笔是一对矛盾
也可以说是空间性和时间性的矛盾
可多参考黄庭坚在慢写中兼顾构成和用笔的办法
关键是在慢写中保持毛笔的自然换面、转向
而不总是断笔重起


基础不错
无论字形和用笔
都已有相当的模拟和理解能力
不足是有把字写“漂亮”的倾向
在自然书写时
每一点画不可能都是那么“完美”、没有悬念的
要善于发现原帖的“意外”之笔
把细节找出来
总的来说
也即书写感的问题
让毛笔自然的运动
注意一定的速度和力度
到关键处稍加控制即可


要忠实原帖
当无法忠实原帖时
“改”才起作用（例如意临，要懂辩证原理）
所以临帖时仔细观察原帖就是正确的（特别是细节）
不需要另想办法（你想要的，古人全有了）


沃兴华临董其昌
有人说了一句话：比董其昌还好
我觉得这话说得很好
至少说明他看到了沃临的优点
在线条的包容量和节奏的吸引力上
确实超过了董其昌


要想结体不平正
仔细观察原帖、按照原帖的办即可
努力减少自己平时的习惯、习气
用笔要不“描”
就是要加强节奏对比
不用同一速度写字
也不怕点画不够“完美”——实际上，外表的“像”没有多大意义


外圆内方说明王羲之在转折处多用的顺折，也即中锋
在自然书写的过程中
在这些转折处一般会有轻微捻管的动作
我不提倡捻管
只服从自然而然出现的动作


加几个粗笔画的字就能调节整体
加多几笔连带就能避免琐碎
尤其大字草书要这样才能增强视觉冲击力


用笔是不能单独分割出来的
与其他因素关系密切
例如字的空间、倾斜度等
这些方面如果跟不上
就会影响用笔
使用笔变味


笔法最终得讲质量
保证质量得靠一定的熟练程度
甚至书者的精神状态、意念等也极其重要
延伸开来
范围很大


用笔其实跟观念关系极大
一点一画
都必须把观念灌注其中
所以能否根据自己的想法、理解去写
（明白笔理后）是面临的主要问题
观念在前
笔法在后
先把自己的潜力充分调动、发挥出来


不是不关注字形和基本的点画等
而是说加入观念（意念会更具体点）
技术才会更精彩
技术要成为身体的一部分
没有意念的控制是不可能的
例如假如我们把二王的技术全学到了
应该就是二王再世了
可惜这个假设不会成立
精神层面的东西一但与用笔分离
用笔一定会变味


二王放大后
用笔的动作已经不一样（动作大、笔毫转换方向明显）
要有好效果
在加强大小、粗细对比的基础上
加入碑意是极其重要的
即保证线条中段的绵厚
避免由于跨度大和提笔快导致中怯


要避免线中怯
其实就是加强摆笔的动作、幅度即可
例如写一横
先让笔倾斜了
甚至笔肚着纸
然后边逆边立
只要保证了中段的质量
写任何大字都没问题了


当笔毫散开时
可用两个办法继续
1、用散了的笔尖或最窄的一面写，不再破坏它
2、把笔倾斜一些，然后迅速立起，相当于把笔毫在纸上顺一顺，让它们聚拢


笔只要向四面八方逆行就没问题
如果只保持垂直和平动运动
笔就易坏（开叉）


写到线的中段时
可放慢速度
这样不但能厚实
韵味和节奏感也易出来


不必笔笔藏锋
在很多情况下（并非绝对），无论大字小字，起笔皆可直落（露锋）而不必藏锋。藏锋往往是因上一笔笔势映带而引起的，也可以说是应激反应而已。例如单独写一个“天”字，第一、二笔露，第三笔因势而藏，第四笔又露。


偶用到笔肚
是技法之一
也可以凭此喜好形成个人特色
走张、颜、康有为、何烧鸡、林散之一路


就用笔肚来说
二王一路的少些
张、颜一路的多些
据此也可概括出两个用笔体系


很多人写草书长枪大截
胳膊大腿有多长伸多长
如果懂得线序
他就不会那么胆大妄为了


张好好宜多用翻笔
减少顿笔的动作
然后一笔接一笔的换面写下去


晋人的血脉是怎样的，也没有标准答案，在这个问题上，我以为能写出自己的精神最重要的。有人成天惦记着晋人的什么“洒脱”，结果是越脱越俗——你得尊重自己的脉搏呀。赵和米都从二王来，这是肯定的。我也认为他们都是在写自己的，而不管什么“魏晋风度”——只有自己的风度才是真风度！

八大的字确实从圣教序来
写八大可多参照圣教序
高明处是把结构改了一下
改一下即不同凡响
这种能力非常人所能梦见
而他的简、冷、艳、高古等是他的经历和学养的结果
没有类似心里感受的人很难学得来
注意：心里感受
并非一定要与经历挂钩
我认为不同的经历也可以产生类似的心里感受


×××明显是技术派
然而技术到底有多大的挖掘余地呢？
脱离了意境（虽然不可能完全脱离）的技术也即相当于只掌握了武术的一招一式
离真正的武术尚远
而且为技术而技术
技术反而会走样
假如你有机会将×××和刘彦湖的原作进行对比
就会发现非但×××的格局小得可怜
技术也离刘甚远
钻牛角尖
缺少包容之胸怀
字终走得不远


白蕉字内的空白太小
局促小气
这是学二王的病症之一
实际上二王疏朗开阔得很
这大概像我们对美女的印象都是斯文温柔
其实很多美女都豪放着呢


破笔用得好
也能精到
并非如唐摹那样不见飞白、笔笔“完美”才算精到
精到的范畴是很广的
只要动作做到位
有丰富的变化
便都是精到的
与是否“破”无关


说实话我不大喜欢杨凝式的韭花帖
包括卢鸿草堂十志图跋也不喜欢
几乎都写得小里小气的
也许真实的老杨就是那个样子
郁闷
夏热确实牛
可惜破损严重
还有神仙起居
这两件才是大师手笔
同一人完全可以写出风格迥异的作品
关键看你怎么想了


石开是以境界至上的
该境界可以一“艳”字当之
然而确有点过犹不及
最高境界是无招胜有招——看似无，实质有，且无穷
当代只有林散之一人在这点上堪称完美
石开还是简单了点


大草能与张旭怀素黄庭坚王铎吴镇毛主席~~匹敌的
就一个林散之了


张旭属于“模糊”“朦胧”派
线条含含糊糊
所以出锋避免过尖
写时只要想着其线条的曲直、粗细、枯润、迟涩等即可
要真正的从这些方面实践、仔细体会
才能找到契合点
不必有“点画”的概念
用二王的“点画”招数是难以接近张旭的






野狐禅草书：

野狐禅

野狐禅点将——大草提名展(即将开评，敬请关注)

点击了解详情：http://www.freehead.com/thread-6718480-1-1.html

http://www.freehead.com/forum-98-1.html

闻正

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问陶堂

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