邵岩对中国当代书法艺术的反思
——在2006中国书法群落精英联盟展研讨会上的发言人的思想都有两重性，就是说它经常有不一致的地方，我想说两套话，一套话是赞美之词，说这个展览有多好，跟大家说的一样，是它的多元性，南北书体兼融的也非常好，从各个方面的探索也是比较到位，能够看得出大家的所思所想，这些都在创作上体现得出来。这些大家都说得差不多。但我觉得这样的话听多了不顶用，我倒想说说反面的话，提点反面意见。
吴冠中先生说过书法是一门暮气的艺术，就是说像夕阳西沉，是一门很没有力量、没有回天之力的艺术。如果从这个角度上讲的话，当代书法发展的这二十年，通过中国书协举办的历次大展，包括近期新的书协领导班子成立以来的一系列展览看来，我们看那些评委和五六十年代的获奖专业户的作品，我们有一个共同的感觉就是书法的水平已经封顶了，十几年来没有多大的变化，所有的都是这样，不是哪一个的问题，很难挑出一两个作品在不断地创新、不断地有变化的，当然这句话也有争议，是不是作品都需要这样不断地创新、不断的变化，那么像古人所说的“人书俱老”可不可以。现在从一些名家的作品来看，“人书俱老”是一种很危险的创作思路和理念，我们看不到他们的作品沿着一种风格一直走得特别好、非常成熟，而往往是到了六十岁左右有一个下沉，水平不如十几年以前，这是大家的共识。因为我们看不到、找不出来他们的代表作是什么，既然没有代表作，那么这个书家在创作上就是一个有问题的书家。
那创新又需要什么样的底气、什么样的后备营养贮备呢，不光是传统书法临摹、创作的模式，更需要的是接受现代艺术的构成观念，而现代艺术的构成观念也不是单纯的形式分析、形式构成，也不是有一些所谓教授的训练办法。几百个训练办法或其他方法我觉得都不能解决书法创新的问题，某些书家自身的修养都显得有点薄弱。有的总是写传统的、一成不变的东西不行，反复地创新、反复地改变自己的风格也不行，那么书法怎么样才行？我不知道。所以吴冠中先生说书法是很暮气的艺术，我们超越不了古人，就像唐诗宋词一样，我们超越不了，但是我们还要做、还要去玩，所以我说现代书法家是很自恋的。
这是一种雅致的、个性化的、性情的东西，它没法跟当代艺术接触、没法反映时代精神、没法跟当代人文和自然的精神结合起来。前段时间我刚参加了在南京举行的当代水墨艺术展，包括很多大的理论家现在没有那么激进了，他们都很传统，写的文章也传统，观念也传统，是他们年龄的问题还是他们对艺术的反思？所以刚才我看到好多年轻人的作品非常有张扬性，这是年龄的原因，到了四十岁、五十岁呢？这种东西卖不了钱，养不了家糊不了口，当代艺术不承认你的，传统书法也没有话语权，你在这个圈里没有话语权也没有位置，你要改行、要画画、要卖钱的，你还要说坚持你的风格、坚持你的乌托邦是很困难很困难的，这是很难自圆其说、很难做到完美的。
我们现在看到的是一个群落的展览，我从心里说作品非常好，但全国有多少个。中国书法院办的展好好地挑一百个人写得不错的，里面还有很多写得不是太好的，这么大的中国也就是百八十个人，在那里思考书法的问题。所以说我们的年轻人不要陷得太深，要画画，要干点儿别的东西，然后回过头来再看书法会清晰很多，不是放弃了，而是清晰很多，一味的玩书法是玩不出来的。还有很多话要说，但不能再占用大家的时间了，谢谢！
——书艺公社
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